文学批评 – 第9页小小书 XXshu

1个批评家会对哈利·波特有误吗？是。

哈罗德·布鲁姆（Harold Bloom），大概对哈利·波特的受欢迎程度感到沮丧哈罗德·布鲁姆（Harold Bloom）是一位著名的英国教授和文学评论家。尽管我还没有完整阅读过他的任何书籍，但在阅读了他的几篇文章并在YouTube上观看了他的许多采访后，我已经熟悉了他对文学的一些看法。对于布鲁姆，我肯定有两件事：他崇拜莎士比亚；他讨厌哈利·波特。如果您想在继续阅读之前找到更多背景信息，建议您阅读《华尔街日报》（Wall Street Journal）上布卢姆（Bloom）撰写的千年抄写员反对“哈利·波特与魔法石”的故事。（旁注：似乎有人创建了“ Harold Bloom” Goodreads帐户，并在Goodreads上发布了评论的前半部分，评分为1星（来自超过550万人口的平均评分为4.46星）。一种幽默感，因为他们指出这本书应该是“推荐给：儿童，是食肉的食肉者”。如果您正在寻找多媒体体验，请稍事休息，并观看Charlie Rose的精彩访谈。绽放在《哈利·波特》，互联网等等上创造是批评的前提。…

做出正确的祝愿

©Aris Suwanmalee / Adobe Stock 我最喜欢做的事情之一就是阅读我讨厌Goodreads和Amazon上的书的负面评论。这与真正的市场研究一样令人感到愉悦，尤其是对于诸如《暮光之城》等臭名昭著的书籍而言。我对这类书籍最常见的批评之一是，它们只是希望实现的文学，通过作者撰写的故事来体现和满足作者的欲望和幻想。愿望实现文献常常被认为是懒惰的。我认为在很多情况下这是一种有效的批评，但我们不应仅仅因为它们具有愿望实现文学的特征就自动否认其值得赞扬的功绩。一些文学值得批评。灰色特许经营的《暮光之城》和《五十度阴影》立刻浮现在脑海。虽然这并不意味着这些类型的书都没有自己的位置。我认为，《五十度灰》专营权的成功，很大程度上要归功于丑角文学家和露骨的情色书出版商都未能预见即将到来的趋势并更有效地销售其书籍。毫不奇怪，随着《格雷的五十道阴影》的成功，丑角和情色出版者都改变了他们的营销策略。我们不能完全否定愿望实现文学的原因是，诸如《哈利·波特》系列乃至《纳尼亚传奇》之类的书籍与《暮光之城》一样多。 “哈利波特”系列作品可能不是作者所希望的，我毫不怀疑JK罗琳不想成为一个11岁的男孩，但这无疑是其读者所希望的。哪个孩子不想有一天醒来，被告知他们的某些事情使他们与其他孩子有所不同，并且他们即将去魔法学校读书？…

对于救了我一命的诗人Eunice de Souza

“布丁，”她曾经打电话给我们。 “布丁，你们很多。”我们，她的学生，会在我们的座位上畏缩，努力说些什么来恢复她的镇定状态。但是，这并不容易，因为从不打算成为Eunice de Souza的学生。 “要质疑一切，”她坚持说。谁在说，为什么要说，它代表什么意识形态？就像我们大多数人一样，来自传统上鼓励我们简单地遵循这本书的教育机构，这是一项法令，改变了我们的生活，并且至少对我而言，继续传达着我如何接近世界的信息。 Eunice de Souza在孟买的圣泽维尔学院（St Xavier’s College）教了几十年的英语文学。当她不向学生介绍新的思维方式时，她就花了很多时间对世界充满好奇，爱护动物并乐于容忍过错。她扮演的许多角色-诗人，作家，评论员，学者-与她一生中作为导师和朋友所说的最好的角色都不相近。当我在今年7月29日向我致以最后的敬意时，也就是她77岁那年的前三天，通往她公寓的狭窄台阶没有改变，这与我经常拖延25年的经历一样。只是这次，他们被男人用来转移她的物品，而她的尸体却被包裹在她心爱的纱丽中，没有人监督，在外面承办商的面包车后背上被for了。她家中住了几十年的其他三个人，而她吵架的邻居却毫不关心地过着他们的生活。…

打破康拉德的法术

讲故事的大师的超凡力量吸引和排斥了几代读者和作家。现在该换一个新的范式了吗？由Wikimedia Commons / NYPL Digital Gallery提供 “这可能是在英国以外的任何地方发生的，可以说，人与海的相互渗透–海洋进入了大多数人的生活，而人们对海洋有所了解或……” 当我记得第一次读到这些单词时，约瑟夫·康拉德（Joseph Conrad）的故事“青春”的开场白，在诺里坎妮小姐的高中英语课上，总是西雅图闷热的灰色早晨，我总是立即被迷住了。那已经是50多年前的事了，记忆就是它了。但是多年来，我一直想知道是什么引起了我的强烈反应，一见钟情吗？为什么这么多的作家和读者对康拉德的诱人散文做出如此积极和消极的反应。时光倒流，我们一群勤劳的工人阶级孩子们本来就倾向于对待一个死去的欧洲血统书作家的读书，而这种读书人的热情是为了放学后被拘留。然而，我最清楚地记得的是，老咒人康拉德（Conrad）是如何从第一页开始对我施展魔法的。一群男人“坐在桃花心木的桌子上，当我们倚着肘部时，它映衬着瓶子，紫红色的玻璃杯和我们的脸。”显然，克拉丽特是一种酒，一个叫马洛的人在讲话。 “是的，我已经看到了一些东海，”马洛说道，“但我最记得的是我第一次去那里。 “东方海”一词激动不已-一定程度上，因为与我们三楼教室看到的一望无际的蓝领简易别墅和拼布的人行道相映成趣，这与影像形成了鲜明的对比。…

写给书的情书：最后的幻觉，一个神话

当我第一次读到您的名字时，我感到哇，终于，我自己的一个女人，我可以阅读一些有趣的东西！最后，我可以连接到的东西！但是我从不明白你实际上给了我什么。扎尔（Zal）的引人入胜的故事出自《最后的幻觉》（Last Illusion），来自我父母的土地，被母亲困在鸟笼中。我认为这是一个隐喻，逐渐升级为真实的事物。我从没想过我能从一个流浪的孩子的眼中读到这样的寓言，我一直迷恋了十年的这个话题终于见识到了。 Porochista Khakpour吐了几句话，伊朗裔美国作家读了二十多本书，觉得她的心终于开始跳动了。这部小说跨越了一个人的生活，尽管几乎不可能与之联系，但由于扎尔（Zal）的天真无邪，许多人对此怀有强烈的感情。一个人对阿尔伯特·加缪的《陌生人》稍作反思，并理解了在城市反乌托邦探索野性的想法的必要性，因为毕竟，我们都是野生动物，在社会上被一系列被认为重要的任意规则和语言驯化谁来了在小说的不同故事中，我发现了我仅在女性作品中看到的东西：能够以相同的人种学方法讲述九个不同的故事。简·福勒的《莎拉·金丝雀》中也发生了类似的关于异国情调和故事讲述的讨论，在故事中，当角色循环着一个虚构的情节时，我们看到了完整的故事讲述。 Khakpour使用音乐作为联系主要角色和观众的一种方式，使我越来越接近9/11的事件，而我在阅读时却忘记了这一事件。她让我陷入一个无法逃脱的故事，然后彻底摧毁了她的世界。我记得关闭我现在起皱的《最后的幻觉》副本的页面，然后对自己进行思考，我是否能够像以前阅读的那样读到一些史诗般的东西。…

重力vs.卡尔·奥夫·纳斯加德

Karl Ove Knausgaard的《夏日》（企鹅，2018年）要求新作家写一些关于普通人的文章，这是一种合法的写作课堂练习，以提升，启发，观察，抵抗过度曝光和and昧的下降。考虑到世界上有多少比喻适合该类别（因此贴上了InsideTheOrdinary的标签），因此大多数比喻都很容易获得，并且容易将类比冻结为单色。当读到卡尔·奥夫·纳斯加德（Karl Ove Knausgaard）撰写有关的文章时，他很同情，他读了一些关于他早期作品的书评而分心，其中包括将他较早的Spring称为“诗意的木乃伊博客”。与读者面临的挑战无异。该项目的概要与日记/博客框架既相似又不同。偶尔会有时间戳记（很少显眼），还有自我劝告来揭示和挑逗来自周围环境，话语和事实的见解。因为这种公开的自律对作家来说是必不可少的，所以这是“大声思考”的一个经常重复的主题。它也可能成为常规。但是有时，即使是在重新讨论这个话题时，有时也会有开悟的段落：“文学应该是个人的，而不是私人的”这一格言，“作者必须妥协自己的个人真理的悖论，那就是创造他或她无法完全识别的“我”，以表达对他人而言可能正确的内容。” 意见可能会有所不同，究竟应该对他的智力应用多少关注和哪种关注。关于黄蜂的一章变成了关于拟人化的论文，写在一个很长的段落中。从某种意义上说，怎么可能呢？到了秋天，黄蜂会拯救女王，而女王“像大灾难的唯一幸存者”那样进入冬眠，它们都会死去。.，狗，蚊子，瓢虫，鲭鱼，蝴蝶，李子，盐和冰淇淋也有类似作用-但不同的，章级的处理。也有更抽象的章节标题，例如“眼泪”和“重复”，但是在更广泛的系统进化画布上看到的人类生活主题经常会重现，例如关于香蕉蝇的评论：对于香蕉蝇来说，生活就像是值班的手表。…

哈克贝利·芬（Huckleberry Finn）：美国文学史诗

还是吐温先生，为什么要选择长步伐？马克·吐温（Mark Twain）举世闻名的bildungsroman遭受一个明显且明显的缺陷：冗长而and昧的结局。批评家们对汤姆毫无意义的滑稽动作，吉姆的不人道折磨以及哈克回归简单和自满感到困惑。自从著名的马克思，特里林和艾略特的进攻和防御以来，人们已经对逃避场面的意义做出了很多论述，但似乎批评家们比半个世纪前还没有找到答案。几十年来的争议并没有人们想象的那么复杂。下面的论点并没有试图将《哈克贝利·芬历险记》定为伟大的美国小说，甚至没有尝试对其文学品质进行评估。相反，本文试图解释吐温漫长的情节的起源和符号学，以捍卫其结局。进行此分析的挑战不在于分析本身，而在于避免围绕Huck Finn端头的陈词滥调。不用说，本文不会重复本文中经常引用的通知，因为该作者不担心讲故事的人和汽船船长。违背条例首长和那个绝世的强奸犯，确实会在动机的，道德的和情节上进行尝试，而不是在广阔的密西西比河滑道的表面上，而是在其浑水之下，描绘的线条之间寻找动机，道德和情节，并且在塞缪尔·克莱门斯（Samuel L. Clemens）的脑海中。哈克·芬恩（ Huck…

什么是PRINT AINT DEAD？

文学是如此臭名昭著，普遍都是白人。我成长为有色人种的作家后，发现自己不得不一次又一次地阅读，消化和批评白人的文学作品。尽管我小时候有想象力，但当我阅读时，除非作者另行指定，否则默认情况下我脑海中的字符几乎总是白色。当我拿起笔在中学时开始写小说时，我的角色几乎总是白人。默认。多年来，此默认值一直在变化，尽管它没有像我们期望的那样进展。年复一年，越来越多的色彩创作者分享他们的故事，从而进一步改变了文学景观。今年是POC创纪录的一年，我们在《纽约时报》的畅销书榜上独占do头，再次证明了多元化的声音和代表性在文学中至关重要。然而，我们正在讨论文学的许多领域，尤其是POC撰写的文学，仍然以白色为主。罗克珊·盖伊（Roxane Gay）在她2011年的文章《凡事站立》中著名地谈到了其中的一部分。 “我们查看了所有类型的742本书（在《纽约时报》上评论过）。在这742个中，有655个是白人作家写的。”-Roxane Gay 这些文学机构中有许多仍主要由白人拥有和运营，但我们仍将它们用作衡量我们工作的标准。 2016年进行的研究发现，出版商和评论期刊的大部分员工是白人女性。其他研究表明，白人女性在书本上花费最多。在文学世界中，以白人为主导并不奇怪。…

请让我注意一下吗？

“自18世纪初期的第一批日报开始，就有广告或付费通知的形式，” Tim Wu在《注意商人：史诗般的争夺进入我们的头脑》的开头页中写道：但是新闻和广告之间的界线可能很模糊，因此很难确定第一个真正的广告。（在1871年，《纽约时报》将这种区别（至少用英语来区分）是在1652年英勇的诗歌《爱罗尼亚diagratulatoria》的发行公告上。）确实，最早的报纸“将广告视为新闻的一种……大概是因为它被认为对读者很有趣。”（12）随着商业化媒体从蛇油诈骗和国家赞助的宣传发展到如今的数字泛黄，Wu追踪了诸如抗菌药之类的营销信息的扩散，这些信息不仅殖民了我们公共生活的边缘和缝隙，而且改变了我们最私密的自我的DNA。一路走来，我们作为个人已从参与商品变成了积极参与者，出售个人资料和社交联系以获得最短暂的奖励，无论是微信的承诺还是随电子邮件检查而来的多巴胺冲击。 Wu在某种程度上精确地确定了这种突变的零位（即读者自己最初被概念化为商品的那一刻）。 1833年9月3日，印刷商本杰明·戴（Benjamin Day）发行了第一版《纽约太阳报》，这是一种大众可负担的报纸，与当时的豪华大版纸不同，该报纸通过直接广告筹集的资金来弥补印刷成本（还有部分）。（吴12）。正如吴所言 Day正在考虑的是与传统获利策略的突破：以高于生产成本的价格出售。相反，他将依赖于一个不同的但具有历史意义的商业模式：转售听众的注意力或广告。 Day的理解（比他之前的任何人都更加坚定，更加清晰）是，尽管他的读者可能认为自己是他的客户，但实际上他们是他的产品。…

觉醒中的女性境遇

当我第一次打开凯特·肖邦（Kate Chopin）的《觉醒》的黄页时，我马上就做出了惊人的预兆。一只笼子里的鹦鹉用多种语言大喊大叫，恐惧。丈夫重视肤浅和拥有财产，重视妻子的健康。并以一种被动的兴趣沉迷于深海冒险。可以说，这是文化，商品拜物教和海湾城镇闷热的明显冲突，这将导致角色的“失误”产生潜意识和被压制的冲突。 1998年《觉醒》的封面，凯特·肖邦在对批评者的唯一回应中，凯特·肖邦（Kate Chopin）嘲讽地表达了她的角色，她“认为将它们放在一起并观察会发生什么事很有趣。”她以一种大多数作家在1890年担心的方式赋予了角色生命去做; 允许角色拥有自由意志，而不是规定的模式和行动。许多作家可能仍然同意亚里士多德关于上流社会戏剧的提升的诗学，而且我们经常看到现代派小说只对上层中产阶级和上层阶级发光。在肖邦的《觉醒》中，我们可以自然地瞥见南方低端阶层的小巷和市场。一个由大量移民和奴隶社区组成的大熔炉相互融合，并将痛苦的历史演变成一种文化的地方。肖邦“从来没有梦想过庞特里尔太太会像她一样乱七八糟，并做出自己的谴责。”作为作家，看到如此生动活泼，女性角色如此自由的意志真是太奇怪了，以至于我们有时会期待他们的行为或轨迹基于我们当时在社会上可能实现的假设。 1950年写的关于登月的小说不会有女宇航员。正是由于同样的必要性和必然性，小说中复杂的女性角色的死亡很少使读者惊讶，除非我们从我们这一代人和我们的环境的角度看小说。…