你必须告诉卖的故事

惠特尼·塞勒斯(Whitney Sales)是一位销售专业人员,姓氏实际上是……塞勒斯。 尽管这看起来像是一个愚蠢的巧合,但她放任使用并不具有讽刺意味。 实际上,这是一个轻松的开玩笑的笑话,使她所处的大多数房间都放松了。从那一刻起,她就能够建立牢固的客户关系,在会议上吸引潜在客户的注意力,是的,可以进行销售。 大个子 实际上,从LoopNet到Meltwater到SpringAhead,销售已帮助四家公司进入了Inc. 5000最快的公司名单。 在摄影器材零售商Joby,Sales将公司的收入从几十万扩大到了每年900万美元。 她现在是斯坦福大学StartX和Alchemist Accelerator的Acceleprise风险投资和初创公司的普通合伙人。 这种经验和能力是她称为“销售方法”的技能组合的一部分,对于希望增加收入的任何初创公司都非常重要,无论这意味着达成第一笔交易还是“增加收入”。 在本次针对Spero Ventures的演示中,销售人员深入了解了成功召开销售会议的主要技巧,在联系之前需要准备的故事,问题和答案,以及针对销售渠道每一步的针对性建议。 销售会议的最佳样式提示 首先,每个销售人员都需要配备正确的样式。 这因人而异,因此不必觉得您必须复制他人的操作方式,但这是销售人员建议销售人员互动的主要原则和战术提示: 连接。 销售人员说:“第一要务是让销售机会接受您作为人,而不是试图将产品推向市场的人。”…

世界各地的讲故事传统:泰国

在本系列中,我们探讨了跨越各种文化的传统故事讲述的重要性。 泰国文化 泰国是一个充满神话和传说的国家,有着悠久的古代王国历史,可怕的幽灵和民族标志。 长者利用泰国的民间故事和传说来灌输年轻一代的信仰。 大多数故事都包含道德课,以教导遵循传统的重要性,并向长辈,父母和上级表示敬意。 精神世界的故事教导孩子要谨慎,晚上要留在家里,尊重有关死亡仪式和奉献物的重要性的习俗。 泰国民间宗教中的一个重要人物是会同时进行仪式的僧侣或巫师。 他们是一类牧师,是与一般天使和神灵交流的专家。 萨满祭司通常会使用tr,神圣的物体注入超自然的力量和仪式,在遇到麻烦,困扰,疾病或其他由恶毒或不高兴的精神引起的不幸时,经常会咨询萨满巫师。 它们通常也出现在宗教节日期间。 泰国民俗是泰国人民持有的各种神话和传统信仰。 大多数泰国民间传说具有地域背景,许多故事起源于泰国农村。 随着时间的流逝和媒体的影响,泰国大部分民间传说与更广泛的泰国流行文化交织在一起。 泰国民间文学艺术的核心植根于民间宗教。 在记录下来之前,民间信仰是从一代传给下一代的。 泰国的许多民间故事都是基于佛教的考验。 还有一些泰国古典文学的故事,例如Khun Chang…

写作浪漫

今天,我将回答Quora向我提出的一些问题,我最近发现自己陷入了困境,因为这些问题是一个独特的问题,令人深思。 我希望今天就这些问题分享我的答案,因为在本文结尾处,这些问题是新博客作者的常见问题。 写作是浪漫的一种形式,因为人们必须爱上我们在页面上撒下的文字才能致力于成为作家。 我们必须让我们的灵魂去创造一个能够激发我们的想象力,教导我们的思想并像冒险家一样讲故事的世界。 你是我的夜间梦想和早晨的快乐。 你是我白天的理由,也是冒险的爱好。 浪漫不仅是两个恋人第一次打招呼,或者一个男人在舞会上向一个女人求婚时可以使用的词。 作家用言语向浪漫的读者像情人一样阅读。 我们希望让读者的心中充满阅读的渴望,并渴望阅读我们故事或书的下一页。 作家是您学习生活,爱情,冒险和真理的浪漫伴侣。 并非每个作家都有相同的观点,但我们都在尝试与自己的世界对话。 通过成为一名作家,我们致力于理解自己是无望的浪漫主义者。 现在享受一些问题。 第一-什么是微博,如何从中获得博客的反向链接? 微博客是博客中的简短内容,它谈论的是帖子,生活或与博客相关的任何内容,可以吸引新读者或回头客。 一个很好的例子是Twitter上的字数限制,这使您必须对自己的语言以及销售作品的方式具有创造力。 如果您以这种方式考虑,那么微链接是社交媒体平台(如Facebook或Google)上的一个小玩意儿,它会引起我们的兴趣并产生点击。 即使使用微博,问题也不会吸引太多的观众,除非您在其上附加博客帖子或利用其他技术吸引读者。…

重视讲故事中的不一致和重复

戴维·林奇(David Lynch)在“双峰:回归”中 我从未特别喜欢叙事或情节驱动的讲故事形式。 当我回顾自己的童年(或什至是前一天的事件)时,我倾向于记住静止的图像和情感主题,而不是那些构成单个事件或一系列事件的具体动作。 我着眼于大多数人似乎忽略或忘记的奇怪事实,这些事实最终会由于其离奇的奇异性而在任何给定的时间点逐渐消失。 而且,我很难将那些事实,图像,感觉,主题等的混杂产品完整地表达出来。 这导致人们对现场和电影中的表演迷恋,这些表演遵循的是线性或连贯的弧度,即围绕情绪或图像发展的故事,而不是由角色的明显需求推动的严格情节。 以后再说。 但是首先,这种兴趣也导致了对表演不一致的迷恋,并且将重复作为一种手段来从某个特定时间段移开瞬间。 在回顾过去十年中的工作时,我经常感到与我创造的传达了部分建构的真理或事件的那一刻最相关。 这些不完整的真理永远不会在作品中完成,但它们会受到原始时刻的稍有改变的重复或仅存在于“贬低”较早时刻的新“短语”的挑战。 要最简单地执行此现象,往往需要快速且简单地建立可重复的动作或规则-例如,当表演者“ A”面对下台表演者“ B”必须落到地板上时,最终放弃该规则,可能除了最近的时刻不需要表演者“ B”在地板上之外,没有其他特殊原因。 然后,这种不一致会挑战观众对以前制定的规则的基本理解,并继续从表演的任何特定时刻移走“面对舞台下”和“跌倒”的动作-这些动作不再属于线程事件,但作为曾经发生且可能再次发生的动作而存在。 现在,尽管有些人可能会认为这些矛盾之处代表着对“艺术”而非“故事”的一种自私的偏爱(我无法告诉您被敦促多少次“思考观众”,好像我没有为观众创造作品的意图)我认为这些不一致实际上是在创造 自己的故事…