库尔特·冯内古特（Kurt Vonnegut）因其喜剧性和讽刺性而被誉为“美国最伟大的讽刺作家” [1]。 他的书目全神贯注于打破现代写作范围的超凡脱俗的故事。 冯纳古特在其整个文本中所具有的独特个性风格是由其非常规的手法和极其个人化的风格所定义的。 但是在作者库尔特·冯内古特之前，有第二次世界大战第106步兵的机械工程师小库尔特·冯内古特[2]。 冯内古特（Vonnegut）在德国城市德累斯顿（Dresden）的炸弹袭击中担任战俘（POW）时所经历的令人痛苦的经历成为他的永久目标。 战时创伤的情感动荡，再加上冯内古特的无情机智，非常规风格以及对科幻小说的诀窍，将出乎意料地使这本二十世纪最受赞誉和荣誉的战争小说之一出现。
德累斯顿爆炸案史无前例的事件成为了Vonnegut古怪的“战争小说”，《屠杀屋五》或《儿童的十字军东征：与死亡的义务舞蹈》的中坚力量，该小说于1969年出版。评论家注意到，该小说的非线性时间表影响了叙事以及诸如埃德加·德比（Edgar Derby）的去世之类的冷漠的讲故事的目的是激发读者体验战争的混乱和无法合理化的战争。 威利斯·麦克奈利（Willis E. McNelly）指出，冯内古特（Vonnegut）的叙事选择帮助读者“面对或理解德累斯顿大屠杀的可怕事实和不可理解的事实。” [3]彼得·弗里斯（Peter Freese）认为，脱节的风格邀请读者成为某种合著者通过他们的冲动，有条不紊地重新组织分散的事件，以形成故事的合理含义。[4] 叙述使读者感到困惑，给人一种无助感，并渴望使小说的故事井井有条。 这呼应了自己对战争的理解以及在任何情况下都必须有成对的因果关系。
尽管这些主张是正确的，但沃纳古特的叙事风格以及特拉法玛多及其哲学的创造也可以作为一种手段来分析，以在遭受创伤经历后与自己的悲痛，内和哀悼作斗争。 冯内古特（Vonnegut）拒绝让读者有能力获得任何合理形式的封闭的权利，不仅是为了使他们沉迷于无序的战争混乱中。 这也是他自己的思想的邀请，在那里，德累斯顿及其记忆永远存在，渴望被解放，希望通过小说的创作找到自己的封闭。
冯内古特（Vonnegut）是德军的俘虏，当时是在美军和英军袭击这座城市的时候。 这次空袭持续了14个小时，其中释放了3000吨炸药，其中包括轰炸和随后的大火。 这场闪电战摧毁了该市1600英亩的土地，炸死了约22,000至25,000人，其中大多数是平民，战俘和难民[5]。 在历史上最严重的爆炸事件之一中，冯内古特被囚禁在屠房地下室的绝对命运，使冯内古特有必要谈论这一事件，他在战时的通讯中也清楚地显示了他的生存。
冯纳古特（Vonnegut）获救后给家人的第一封联络信讲述了他作为战俘和爆炸幸存者的经历。 在信中，冯内古特（Vonnegut）概述了1944年12月被捕的时间表以及他所承受的恶劣条件。 然而，事实上，这封信充满了罪恶感。 冯内古特（Vonnegut）提到他的同志有大量人员伤亡，其中包括饥饿和震惊造成的死亡，以及轰炸期间和之后估计250,000 [6]人死亡。 但是，在每份报告中，冯内古特都说：“但是我没有”或“但不是我。” [7]冯内古特的statements悔和自我意识已经饱和。 他的叹息暗示需要个人提醒他的生存，这是一种惩罚，不允许任何有罪恶感的倒退。 冯内古特（Vonnegut）在信的结尾处写道：“我真是太该死了，其余的都必须等待。” [8]等待期持续了二十四年。
冯内古特在德累斯顿爆炸案中的个人帐户产品最终以“屠宰场五”的形式发行。 冯内古特（Vonnegut）获救与小说出版之间的几年对于最终产品的形式至关重要。 那个时候，冯内古特（Vonnegut）努力讲故事，声称“关于大屠杀，没有什么聪明的话……[大屠杀后，一切应该被认为是非常安静的，除了鸟儿，其他一切都是安静的。” [ 9]作为幸存者和作家，冯内古特需要传达他的经验。 然而，要想幸免于难，就很难做到。 冯内古特（Vonnegut）想要打断自己的沉默，需要进行精心的护理和重新发明，这并不容易。 冯内古特（Vonnegut）解释说：“我不愿意告诉你这本糟糕的小书在金钱，焦虑和时间上给我带来了什么……我认为这很容易……因为我要做的就是报告我所见过的东西。” [10]冯内古特承认他在德累斯顿的时间累积了近五千页[11]。
冯内古特转向小说也引起了不安。 在1960年代初期，冯内古特的朋友的妻子，德累斯顿战俘贝纳德·奥黑尔的同胞玛丽·奥黑尔恳求冯内古特不要讲自己的故事。 她的保留引起了冯内古特的共鸣。 冯内古特（Vonnegut）说她对德累斯顿小说的焦虑时说：“你只是战争中的婴儿……但你不会那样写，是吗？ 您会假装自己是男人，而不是婴儿，您将在弗兰克·辛纳屈（Frank Sinatra）和约翰·韦恩（John Wayne）的电影中饰演……战争看起来会很美好，所以我们会有更多这样的人。” [12]玛丽·奥黑尔（Mary O’Hare）的洞察力，冯内古特（Vonnegut）承诺要对自己的经历进行诚实和真实的创新，并同意在标题中加入“儿童十字军东征”。
冯内古特（Vonnegut）与重建他的经历之间的动荡关系变得越来越复杂。 评论家杰罗姆·克林科维茨（Jerome Klinkowitz）解释说，一个真实的账户“因此必须既间接又非同寻常，并注入新的色调。 [13]通过尊重玛丽·奥黑尔（Mary O’Hare）创作一本不包含任何新颖魅力的战争小说的要求，冯内古特（Vonnegut）创作了一部没有荣耀的战争小说，兴奋或英勇。 传统战争小说倾向于使用特定的比喻，最终通过个人使战争浪漫化。 玛戈特·诺里斯（Margot Norris）声称，文学“无法将其表达主观性的权力扩展到……代表大量人民，特别是到大量垂死和死亡的人。” [14]战争的虚构表现通常集中在“战争英雄”的旅程，其主要特征是男子气概，侵略和勇气，其故事强调战争和暴力的正当性。 英雄的故事也非常线性，充满了双曲线的动作和悬念，其中士兵的冲突和通过战斗争取生存的故事是故事，而他的获救还是死亡是最终的结论。
冯内古特没有使用具有特色的战争小说比喻，而是将科幻小说的装置运用到了《五号屠场》中。 这样，Vonnegut能够构思出一个由奇幻元素增强的令人震惊的真实故事。 正如彼得·弗里斯（Peter Freese）所解释的那样，“关于毁灭德累斯顿的传统小说可能会给大屠杀以某种意义，并在不经意间助长了对其恐怖的驯化。” [15]通过否认传统主义并将虚构与现实融合，冯内古特（Vonnegut）成功地防止了暴行的浪漫化。
至少可以说，冯内古特对战争和监禁的说法是不合常规的。 他的半自传体小说巧妙地将现实与虚构交织在一起，而又没有彼此偏爱。 科幻小说是一个盟友，其功能是使冯内古特的个人经历（他称之为难以想象的经历）可以作为向普通观众解释的一种无意义的方法。 冯内古特小说与现实的融合首先是在作者传记中的小说副词中提出的。 序言的结尾是：“这是一部新颖的小说，它体现在特拉法玛多行星的故事的电传精神分裂症风格中，飞碟是从那里来的。 和平。” [16]在文本开始之前，观众进入了一个歪曲的现实，小说和现实主义是同一个人。 物理小说和其中的故事被描述为穿越一个多重宇宙，其中包括特拉法玛多所在的“ Vonnegut-verse”，以及读者所居住的第二宇宙。 这本书作为这种多元宇宙的产物而存在，是故事不可或缺的一部分，而不仅仅是容纳文本的外壳。 冯内古特（Vonnegut）创造了特拉法曼多尔小说的概念作为文本中的一种手段，但更重要的是，他将外星人的叙事风格改编为小说本身的叙事结构。 这样一来，《五号屠场》讲述了两个故事，一个是比利·皮格里姆（Billy Pilgrim），另一个是他在人生与战争中穿越时空的冒险旅程，以及冯纳古特（Vonnegut）撰写小说时的动荡旅程。 这本书不仅讲述了故事，而且是故事的重要组成部分。 小说混乱的时间线，时间和记忆的外来概念的存在，以及冯内古特在小说中的存在，以及他对否定其角色的传统习俗以传达亲密现实主义的精确选择，都是表达冯内古特的from悔和悲痛的平台。德累斯顿轰炸。
冯内古特（Vonnegut）的主角比利·皮格里姆（Billy Pilgrim）被带到特拉法玛多世界时，他被引入特拉法玛多尔小说的风格中，其中的故事通过“由星辰分隔的简短符号簇来讲述。” [17]比利的特拉法曼多尔主持人进一步解释了合理性看似荒唐的风格
每个符号集都是一个简短的紧急消息，描述了一个情况，一个场景。 我们特拉法玛多人一次全部阅读，而不是一个接一个地阅读。 所有消息之间没有任何特殊的关系，只是作者精心选择了这些消息，因此，当一次看到所有消息时，它们会产生出美丽，令人惊讶且深刻的生活形象。 没有起点，没有中间，没有终点，没有悬念，没有道德，没有原因，没有影响。[18]
特拉法曼多尔小说的阅读涉及感知的改变。 不建议按时间顺序阅读场景以获取含义。 尽管作者精心选择了每个场景，但这些场景仅应通过其各个部分的总和来考虑，以识别整个文本的目的。
冯内古特（Vonnegut）在《五号屠宰场》的叙事中使用了这种策略，创造了他所称的“短而杂乱无章的东西”。[19]这本小说的第二章介绍了朝圣者，开头是：“听着，比利·朝圣者及时摆脱了困境。 ”。[20]读者突然陷入了一个已经发生的故事。 随后，叙事变得复杂起来：“比利睡了一个衰老的ower夫，并在婚礼上醒来。” [21]冯内古特拒绝时间和现实的约定，迫使朝圣者和读者体验他的生活。短暂而零星的时刻，彼此之间缺乏任何连贯的联系。 这种影响使读者感到震惊，他希望阅读小说时要遵循某些惯例和写作的一致性。 Slaughterhouse-Five 5通过外来特征破坏了这些传统写作习惯，这是一种使读者对文本感到不舒服的工具。 詹姆森解释说，“这种表征如何在分心，移位，压抑和横向感知更新的过程中发挥作用，这与当代其他形式的文化有相似之处。” [22]历史的异化使读者拥有更大的发展空间。对现实的理解和联系。 对“五号屠宰场”中的历史背景采取一种正统的方法会因缺乏与读者的互动而失败，从而对读者与文本的情感联系产生负面影响。
通过以特拉法曼多尔风格体验小说，在将其全部阅读并可以整体上反映出每篇文章之后，它的风格错综复杂的功能就变得清晰了。 小说中的每一个涉及比利·朝圣者，埃德加·德比及其同胞的场景，都是特拉法玛多利人所说的“美好而又令人惊讶和深刻的生活形象”。[23]当整本书全部被阅读时，显而易见的体现是冯内古特作为德累斯顿轰炸幸存者的内感。
冯内古特（Vonnegut）对他的战俘经历进行如此复杂而多层次的描述的动机来自对自己生存的re悔和焦虑情绪。 就像他回信家一样，冯内古特的小说被他的罪恶感淹没了，这可以看作是幸存者的罪恶感。 幸存者的内Gui感是一种条件，“被认为是由人际创伤引起的复杂创伤后应激障碍的定义特征” [24]，在此情况下，涉及创伤事件的人会感觉自己做了错事，而其他人却没有幸存下来。 如前所述，冯内古特在信中使用感叹词“但不是我”证实了幸存者的内Gui感立即发作。 至于《五号屠场》，这部小说为冯内古特提供了一个平台，以减轻他的内and感和减轻自己的负担。 作为幸存者，冯内古特用他的作品来表达创伤性轰炸的严酷现实。 但是，创建回忆录的技巧可能会导致事件本身的过度简化和理想化，同时减弱事件对作者的影响。 为了忠于事件，更重要的是，他坚持自己的想法，冯内古特不得不屈服于现实，以保留它。 杰罗姆·克林科维茨（Jerome Klinkowitz）解释说，在冯内古特（Vonnegut）的著作中，“小说是暂时的现实”和“现实是一种描述”。[25] 为了真实地记录历史，个人经历以及他目前对事件的看法，Vonnegut必须创造自己的现实，以承受他对小说的神秘要求。
冯内古特（Vonnegut）实现这种团结的尝试依赖于他对科幻小说概念的运用。 贾格·巴拉德（JG Ballard）的“内部空间”理论例证了冯内古特的方法。 巴拉德解释说，用科幻小说来表达自己的内在状态是“一种有效的方法，可以利用自己的想象力来构建一个矛盾的宇宙，在这个宇宙中，梦想与现实融合在一起，各自保留着自己独特的品质，但在某种程度上却假设相反的作用，以及不可否认的逻辑，黑色同时变成白色”。[26] 通过利用科幻小说，冯内古特（Fonnegut）拥有以允许普遍理解的形式表达自己的自由。 通过将他的现实生活经验与小说相结合，Vonnegut的故事以及对居民的痛苦和情感被解读为普通观众。 Tralfamadore和读者所居住的世界紧密协作，共同发掘了Vonnegut内部真正的个人和情感体验。
与现实世界交织在一起的“ Vonnegut-verse”的创作使Vonnegut可以记录现实，同时也表现出一种替代性的风景，将他的创伤经历重塑为更加令人愉悦和可接受的时刻。 比利·皮格里姆（Billy Pilgrim）在特拉法玛多（Tallfamadore）的时间成为了冯内古特（Wonnegut）自己的既定世界，在这里创伤被转变成一种具有应对机制的奇异形式。 当朝圣者发现自己在退伍军人医院里时，他指出“科幻小说成为他唯一能读的故事”，因为他“发现生活毫无意义，部分原因是[他]在战争中所见。” [27]就像冯内古特（Vonnegut）的比利（Billy，Vonnegut）利用科幻小说作为通过康复的形式讨论他的过去的渠道。 病人艾略特·罗斯沃特（Eliot Rosewater）的同胞解释说，要找到一种和平的心态和生存，“你们将不得不想出很多奇妙的新谎言，否则人们就是不想继续生活。” [ 28]科幻小说不是简单的文档或听写形式，而是将“五号屠宰场”转变为事件的复兴体验。 同时，它创造了现实的第二种形式，使角色可以居住在自己更可口的版本中。 比利以逃避现实主义的形式吸引科幻小说，这与冯内古特自己的作品相似。 冯内古特（Vonnegut）指出，朝圣者和玫瑰之水“正试图重塑自我和宇宙。 科幻小说提供了很大的帮助。” [29]“ Vonnegut-verse”成为一种新的现实，正如特拉法玛多人所理解的那样，时间的时刻永远地重合。 朝圣者被德国人囚禁与在特拉法玛多星球上获得更愉快的俘获并存。 这些双重情况允许一个人接受自己喜欢的结果，同时仍然接受另一个人的存在。
当比利被德国俘虏强迫脱衣服时，他承认“这也是他们告诉他对特拉法玛多做的第一件事。” [30]但是，比利在两种情况下的经历截然不同。 在德累斯顿进行身体检查后，对比利的身体进行了详细检查，并对其身体虚弱和不良的状况进行了评论。 当比利被迫穿上他倒下的战友的着装时，他“穿上了小外套……把后背……肩膀……袖子分开了。” [31]比利的屈辱和非人性化是由于德国人的发现而加剧的。 “他是他们在第二次世界大战中看到的最令人尖叫的有趣事物之一。 他们笑了又笑了。” [32] 这本小说中比利及其同僚的卑鄙行径，迫使读者重新对服役者进行残酷和残酷的战争。 但是，冯内古特（Vonnegut）突然将朝圣者带入了新的监狱，少了侮辱或不敏感。 在特拉法玛多，朝圣者的尸体也在接受检查，但是，这种反应绝大多数是积极的。 Tralfamadorian监狱相当于一个动物园展览。 [33]外星观众“对他的身体感兴趣-所有人……成千上万的人……举起他们的小手，使他们的眼睛能看见他。” [33]惊讶地注视着赤裸的朝圣者，躺在躺椅上放松。 Tralfamadorians对朝圣者的身体着迷的部分原因是他对朝圣者的异端性，他们“假设他是一个出色的标本”，使朝圣者最终“第一次享受了他的身体”。[34]在Tralfamadore，朝圣者的精神状态是一种接纳和安宁。 朝圣者被囚禁的条件也极为不同。 朝圣者前往德国拘留所的运输依赖狭窄的火车，腐臭的体味和定量的食物。 监狱区以铁丝网围栏为中心，“铁丝网围在十几个地方。” [35]厕所“挤满了美国人”，那里“水桶已满或被踢过” [36]。 朝圣者入狱的情况被认为是他自己的“地狱之景” [37]。 比利在德累斯顿的时间再次提醒人们，冯内古特的非线性和重构科幻小说与现实紧密相连。 影响朝圣者的困难是年轻的冯内古特的现实。 冯内古特（Vonnegut）对这些场景的精确而野蛮的写作，散布在充满外星人，时光旅行和奇异时刻的小说中，迫使读者通过他的眼睛回到历史。 冯内古特（Vonnegut）邀请读者进入其他无法理解的情况。
在特拉法玛多尔，朝圣者的监狱是一个“模拟的人间栖息地” [38]，上面装饰着金色的地毯，家用酒吧，台球桌，留声机，甚至还有一个年轻而迷人的女友蒙大拿州。 冯内古特（Vonnegut）为朝圣者创建特拉法玛朵的要求与他的《五号屠宰场》的创建相当。 比利（Billy）到特拉法玛多（Tralfamadore）的运输和冯内古特（Vonnegut）对科幻小说的实施被用作逃避现实的形式。 丽子·尼塔（Reiko Nitta）解释说：“比利的逃避现实主义看起来很自然，因为这是众所周知的“减少认知失调”的心理尝试。[39]当个人的思想在目前无法解释的情况下感到不安时，就会导致认知失调，从而导致个人设计他们自己的现实以“实现和谐”。[40]尽管人们争论朝圣者的心理是否稳定，或者特拉法玛多是真实的，还是仅仅是朝圣者自己的心理表现，但考察朝圣者的心理状态将是无关紧要的。 冯内古特（Vonnegut）创作的特拉法玛朵（Tralfamadore）使外星世界在他的宇宙中变得“真实”，从而为比利（Billy）提供了逃脱的有形场所。
冯内古特（Vonnegut）选择给虚构人物一个更令人愉快的出路的选择，对他的生存环境表示歉意。 尽管他无法改变现实，但冯内古特可以在小说中为他的堕落战友提供虚构的版本，以他的爱心创造外星世界。 朝圣者是参加战争的缺乏经验的男孩和年轻人的主要代表，现在在冯内古特（Vonnegut）的心中，有一个他可以和平生活的地方。
冯内古特（Vonnegut）的内gui感是必须尽可能真实地讲述他的故事，在他对朝圣者的同情心中，他们表现出最大的合法性并尊重那些没有幸存的人。 作为幸存者，冯内古特有责任成为死难群众的声音。 虽然，Vonnegut并没有止步于为他们代言的需要。 虽然这部小说代表了对历史的真实记载，但它也为那些无法幸免的人们提供了纪念。 通过纪念死者，冯内古特的生存得以进一步证明。 冯内古特（Vonnegut）的声音给了他内的良知一个目的。
冯内古特在小说中人物角色的形成是一种方法，它可以为死难的士兵提供真实的表现。 冯纳古特的《特拉法曼多尔小说》通过剥夺典型战争小说通常会提供给他们的任何荣耀或无关的特征，为读者提供他的角色及其经历的真实和赤裸裸的真理。 冯内古特说：“这个故事几乎没有人物，也几乎没有戏剧性的对抗，因为其中的大多数人都病得很重，巨大力量的精疲力尽。 毕竟，战争的主要影响之一是不鼓励人们成为角色。 [41] 尽管《五号屠场》是一本虚构的小说，但冯内古特却缺乏刻板印象的角色，情节手法和悬疑片刻的使用。激发现实主义的兴奋。 他还禁止任何人以任何形式控制他们所处的状况，无论是朝圣者和他一生的事件，还是战俘埃德加·德比的死因，因为现实是无法预测的。 朝圣者是一个非常规的主角，在身体上和道德上都没有英雄特质，通常不符合战争小说的中心人物。 比利被德国士兵描述为弱者，由于他的经验不足，他的同志在身体和语言上都对其进行了虐待。 比利在整部小说中的被动态度决定了冯内古特缺乏活跃的人物。 就像他通过时间旅行不由自主地运送到生活中一样，Billy被其他人推挤并拖延了他的一生，却没有任何关于他发生的事情的断言。
比利被“及时解禁”的困境表现为流离失所的一种形式，代表了冯内古特自己作为战俘的斗争，同样，他被剥夺了对时间和空间的任何形式的控制。 冯内古特（Vonnegut）使用时间旅行作为监禁的形式，还比较了士兵在战争中的时间仅仅是混乱和混乱。 比利随机发生的各种事件并存，无论这是他在1957年出席的那场琐碎小事，还是在狮子会上讲笑话的那一刻，“他的声音是一架华丽的乐器”“推倒了房子”。 42]，紧接着是悲惨的一幕，比利在冰冻的小溪中醒来，其中“罗兰·维瑞（Roland Weary）要击败他的活粪” [43]……”走到比利的背上……拉回他的右脚靴，目的是对脊柱，管中有比利的许多重要金属丝的脚踢。 [44]冯纳古特并没有嘲笑战争的严重性和严重性，反而在嘲笑战争的严重性和严重性，这进一步强调了战争的残酷现实。 像比利（Billy）和战俘（POW）一样，读者突然被迫陷入真实的时刻和处境，给人以震撼和不适的感觉。
时间的不定跳跃以及轻浮和悲剧的对比也说明了冯内古特奇怪而又经过计算的不规则叙事方式。
《五号屠宰场》缺乏戏剧性的悬念或高潮，这也是一种将叙事与现实不断融合为一个单一实体的刻意叙事选择。 冯内古特最初与战俘伯纳德·奥黑尔（Bernard V. O’Hare）讨论小说的潜在时间表时，考虑到：“我认为这本书的高潮将是可怜的老埃德加·德比的处决……具有讽刺意味的是，这是如此伟大。 整个城市被烧毁，成千上万人丧生。 然后，这位美国步兵在茶壶里被捕，因为他拿了茶壶……然后被一个射击队开枪。” [45]然而，在小说的第一段中，冯内古特通过陈述来阐明高潮，“我认识的一个真正的人是因为拿了不是他的茶壶而在德累斯顿被枪杀了。” [46]冯内古特（Vonnegut）消除了德比（Derby）死后的气候影响，否认了读者情感上的封闭。 威廉·罗德尼·艾伦（William Rodney Allen）解释了冯内古特（Vonnegut）的冷漠态度如何造成了一种可能的悖论，他解释说：“它似乎提供了对恐怖的接受甚至冷漠……事实上，这是对这些恐怖的感叹，这是悲痛的哀叹。在第二次世界大战中有数百万人丧生。” [47]对任何高潮的预期，特别是士兵的死亡，已经消散了，相反，它被传达为战争中司空见惯的时刻，而这一时刻并没有得到巨大关注。 该事件的自然化反映了士兵的个人死亡被视为在广泛的战争范围内经常被破坏或忽视的微观伤亡。 德比的滑稽动作消亡是对标准“战争英雄”主题夸张夸张的回应。 这位中年英语老师是一个勇敢的英雄，他充满同情心，是美国原则的热心捍卫者，无论冲突如何，他都拥护冲突和同志。 然而，德比之死实际上表明了这种人的真实命运。 尽管德比的无私外貌和勇气决定了他的举动，但沃内古特一贯称呼他为“可怜的老德比”却显示出无穷无尽的脆弱性，尤其是当他的命运被告知时。
冯内古特（Vonnegut）对德比（Derby）的刻画以及打破刻板印象的英雄模范的本能反应是必要的，以提醒人们战争不会造就某些类型的人，没有任何一个人比其他任何人都更能幸免于难。 无论受害人的重要性或地位如何，死亡都是不可避免的和不可预测的，在现实和小说中，死亡都应准确地保持这种状态。 就像德比（Derby）轻率的死亡一样，这些刻意分散的时刻使读者想起了战争的现实以及冯内古特（Vonnegut）对此类事件浪漫化的谴责。 对战争的批评贯穿了冯内古特角色的性格特征（或缺乏这种特征）。 从表面上看，《五号屠场》在描述德累斯顿士兵的经历时很诚实。 然而，叙述隐藏在其页面中，还讲述了一个士兵变成作家的故事，他在一次创伤事件中幸存下来，试图回忆自己的过去以前进，同时也使那些以尊重和准确的方式牺牲的人永生不朽。写照。
通过雅克·德里达（Jacques Derrida）的哀悼原则，可以分析冯内古特（Vonnegut）天生需要讲述自己的故事，以此作为减轻罪恶感的潜在途径。 通过文学哀悼死者的行为伴随着巨大的恐惧。 关于死者的写作工作带有“使用死者的危险，尽管有自己的最佳意图，但出于自己的目的和目的。 [48]通过冯内古特（Vonnegut）长达24年的犹豫，笔下这部小说显然可以看出，对德累斯顿写作的恐惧来自于他个人责任感与道德之间的斗争。需要打击自己的内of感和克服内的渴望。
为死者说话的整体概念本身就成为一个悖论。 德里达解释说：“说话是不可能的，但是沉默，缺席或拒绝分享自己的悲伤也是如此。” [49]冯·内古特在《五号屠场》获释后的立即反应是人们公认的满足条件之一。 Vonnegut坦白说：“当我完成《五号屠宰场》之后，我觉得如果不想的话，我也不再需要写任何东西了。 那是某种职业的终结。 我不知道为什么。 我想当花朵盛开时，对某种用途已经有所了解。 花不要求是花，我不要求做我。 在“五号屠宰场”结束时……我感到有些沮丧……我做了我应该做的事，一切都还好。” [50]然而，冯内古特完成了“五号屠宰场”只是一种局部治疗方法。作者。 冯内古特（Vonnegut）在小说的第一章中承认“人们不应该回头”，而小说整体上“必须失败，因为它是建立在盐的支柱上的。” [51]但是，德里达认为死者只能通过生者继续生存，“保持自己的生命是忠诚的最好标志。” [52]正是通过忠于死者的忠实意图，使冯内古特无法实现完整和平与接受他的生存状态。 为了使冯内古特通过他自己和小说准确地纪念他的堕落战友，他必须反过来保持哀悼的状态，充当内部船只，以某种方式保持对死者的记忆。 因此，不允许冯内古特摆脱自己的of悔之风。
最终，冯内古特（Vonnegut）未能通过恶化自己内的状态来打击自己的责任感。 尽管可能不是故意的，但重新叙述“死亡的意图不仅仅是为了计算，而是为了赢得或得分。” [53]对于冯内古特来说，这正是小说发行后发生的事情。 冯内古特的内of感只会累积。 在1978年为富兰克林图书馆限量版文字所写的特别信息中，他承认自己越来越内，他承认：“德累斯顿的暴行极其昂贵且精心策划，最终变得毫无意义，以至于整个地球上只有一个人从中受益。 我就是那个人。 我写了这本书，这本书为我赚了很多钱，并赢得了我的声誉。 一种或另一种方式，每一个被杀的人我得到两到三美元。 [54]虽然，冯内古特（Vonnegut）的救赎尝试在现实中是无法实现的，但他的确通过创造自己的虚构自我，通过小说重获了自我感。 应当指出的是：“在哀悼中，我们发现自己迷失了自己，而不再是自己，好像我们必须承受的奇异冲击改变了其注册的媒介一样。” [55]冯内古特将自己复制到他的著作中。谨慎地拥有自己的个性化宇宙。 对死者的记忆所包围的对世界的恐惧可以看作是“一种个人见证的敬意，这种见证常常倾向于说’我们’，或更糟的是’我’。” [56]作者的在场可能会起到自负和自负的作用。 冯内古特（Vonnegut）确实将自己置于叙事中，但他对叙事的插词则谨慎而谨慎地使用。
他的在场并不是作为一种诱饵来吸引读者的同情，而是为了减轻自己的罪恶感的最终尝试。 此尝试需要存在两个不同版本的Vonnegut。 在第一章中，向读者介绍了角色Vonnegut。 他表现得很讽刺，常常是愤世嫉俗，以第一人称说话，传递有关他过去的传记信息，并试图写一本战争小说。 冯内古特（Vonnegut）角色通过悔的第一章和整部小说中的感叹词，使自己成为本书不可或缺的个人部分。 冯内古特（Vonnegut）的角色并不完全是作者，而是这位士兵，他想回想起自己年轻时居住在小说页面中的战俘的过去。
在第二章和小说《冯内古特》的其余部分中，角色消散在页面中（大部分时间），第二版叫做《冯内古特》的第三人称叙述者和《五号屠场》的作者得到了介绍。 他不再以第一人称发言，而是与读者和现实保持距离，讲述比利·朝圣者的故事。 但是，冯内古特（Vonnegut）仍然被迫用“ 那是我 。 那是我 ”之类的插词打断叙述作者。[57]这些打断充当了真实与幻想之间的结缔组织。 就像文本本身的创作一样，它是一个可以让死者赖以生存的世界，冯内古特选择将自己嵌入冯内古特诗中作为角色，这表明他正在努力巩固他的特拉法曼多尔式宇宙，以此作为他的经历的准确表示。在德累斯顿。
如前所述，冯内古特（Vonnegut）指出，整部小说几乎没有人物，但他对人物形象的决定却很有说服力。 冯内古特（Fonnegut）拒绝刻画同志的性格，但会毫不犹豫地自己承担这个负担。 尽管作者冯内古特（Vonnegut）尽可能地使自己与叙事保持距离并使其脱离联系，但冯内古特（Fonnegut）的角色被淹没在动作中，作为当下的回忆和对过去的反思。 冯内古特的半虚构自我现在与朝圣者，德比以及许多其他文字中的人物并存，这些文字也出现在《五号屠宰场》中，其中包括基尔戈·鳟鱼（冠军早餐的作者，上帝保佑您，罗斯沃特先生，监狱鸟和Timequake），艾略特玫瑰水（上帝保佑您，玫瑰水先生，Hocus Pocus先生和冠军早餐），霍华德·坎贝尔（Jr）（母亲之夜），甚至是特拉法玛多饼派（来自泰坦妖精的警报器，上帝保佑您，玫瑰水先生） ，Hocus Pocus和Timequake）。 冯内古特（Vonnegut）对自己的双重表示创造了一种活跃的声音，将虚构和现实的两个宇宙联系在一起，将它们设置为一个单元。
布赖恩·麦克海尔（Brian McHale）的后现代次世界概念以及他在历史小说中的虚构表示概念（该小说的作者与该小说的任何虚构副本都相同），有助于解释冯内古特在德累斯顿的经历以及他撰写小说的努力通过两种变化如实传达。[58] 由于冯内古特和他的新“跨界身份” [59]被认为是同等真实的，因此他所居住的多个宇宙是同一现实的变体。 正是这两个Vonneguts和两个宇宙的协作，准确地代表了Vonnegut内部和外部的战争斗争以及随后的自我保护尝试。
冯内古特在虚构世界中的同居生活也有助于使德累斯顿和死者永生。 随着两个世界的碰撞，通过小说创造了一个功能性的宇宙，他本人和成千上万遇难者的表现被赋予了一种新的生活形式。 现在，采用特拉法马多时代的时间概念的物理小说作为我们世界的替代表示，每个角色及其代表的人都可以和平地生活，包括冯内古特自己的小说角色。
《五个屠宰场》是一个实验性叙事和非常规形式如何能够代表现实并创造比传统叙事结构更大的情感联系和影响的重要例子。 具体而言，科幻小说有能力将自己的内部经验超越为一种可感知的形式。 詹姆森说：“对于科幻小说的表象现实主义或代表性，它掩盖了另一种更为复杂的时间结构：不要给我们未来的“图像”-无论这些图像对于必将早于其“物化”的读者意味着什么“但宁愿去陌生化和重新构造我们自己当下的经历，并以不同于所有其他形式的去陌生化的特定方式去做。” [60]冯内古特在德累斯顿的经历被认为是无法解释和难以理解的。 为了准确传达难以想象的毁灭，情感动荡，多年不懈的内，感以及决心让死者复活的决心，冯内古特创造了一个梦幻般的世界，仍然被德累斯顿轰炸的残暴行为所占据，但是通过一种叙事方式，时间是可延展的，无关紧要的。 向读者介绍了一个熟悉却又陌生的世界，在这个世界上，德累斯顿和特拉法玛多尔的经历同样是陌生的。 通过科幻小说对战争的陌生化会创造出一种替代的战争情感体验，而这种情感体验将通过传统形式变得不敏感和荣耀。 读者就像朝圣者穿越时空一样直接陷入战争和混乱中。 冯内古特（Vonnegut）的叙事否认读者对接下来会发生什么的任何期望，强调了他在德累斯顿亲身经历的缺乏控制和理解。 屠宰场五是历史，人身伤害和产后内的产物。 这本小说成为作家为封闭目的而公开其故事的努力的体现。 但是，冯内古特的后现代叙事不允许个人解决。 与传统的战争小说不同，线性结构为幸存者提供了全面的结局，“与众不同之处在于无法逃避的表现-因为无法逃避是后现代主义的轻蔑。” [61]冯内古特通过小说的个人关系以及他所产生的亲密感在他的小说和读者之间建立起一种联系，在他，读者和德累斯顿的历史之间建立了紧密的联系，无法纠结或安息。
[1] Kurt Vonnegut，《 五号屠宰场》或《儿童的十字军东征：死亡的义务舞蹈》 （纽约：劳雷尔，1969年）。
[2] Gregory D. Sumner，《时光倒流：穿越Kurt Vonnegut的生活和小说》（密苏里州墨尔本，亨特出版社，2013年），第15页。
[3]威利斯·麦克奈利（Willis E. McNelly），“科幻小说现代神话[冯纳古特的屠宰场五 ]”。 SF：现实主义的另一面 ，Ed。 托马斯·克莱尔森（俄亥俄州，鲍林格林大学大众出版社，1971年）。 194。
[4]彼得·弗里斯（Peter Freese），“库尔特·冯内古特（Kurt Vonnegut）的5号屠宰场，或如何化解暴行”。 批判性解释库尔特·冯内古特的《五号屠场》 ，编辑。 哈罗德·布鲁姆（Harold Bloom）（纽约：布鲁姆的文学批评，2009年）。 18岁
[5]亚瑟·哈里斯（Arthur Harris）。 “摘录自1945年亚瑟·哈里斯（Arthur Harris）的轰炸机司令部官方说明（目录编号：AIR 16/487）”。 英国国家档案馆。 （原始内容存档于2012年8月12日）。
6.冯纳古特对伤亡的估计只是在战后立即进行的。 1945年3月，德国官方报告塔格斯比菲尔（Tagesbefehl）估计总共有20204人伤亡。 根据德累斯顿市议会的授权调查，2005年有25,000人死伤。
[7] Kurt Vonnegut和Dan Wakefield， 《快报》 （伦敦：复古书籍，2013年），第6-8页
[8] Vonnegut and Wakefield，9。
[9] Vonnegut，24岁。
[10] Vonnegut，2岁。
[11] Vonnegut，19岁。
[12] Vonnegut，18岁。
[13]杰罗姆·克林科维茨（Jerome Klinkowitz）， 库尔特·冯内古特 （ Kurt Vonnegut） （伦敦：梅修，1982年），第63页。
[14] Margot Norris，《二十世纪的写作战争》（夏洛茨维尔：弗吉尼亚大学出版社，2000年），第20页。
[15] Freese，17岁。
[16] Vonnegut。
[17]冯内古特（111）。
[18]冯内古特（112）。
[19] Vonnegut，24岁。
[20]冯内古特（28-29）。
[21] Vonnegut，29岁。
[22]弗雷德里克·詹姆森。 “进步与乌托邦； 或者，我们可以想象未来吗？
（ProgrèsContre Utopie，Ou：Pouvons-nous Imaginer L’avenir。）《 科幻小说研究》第 9期，第1期。 2（1982）：151。
[23]冯内古特（112）。
[24] Paivio，SC和Pascual-Leone，A。（2010）。 改变内，羞耻和自责。 以情感为中心的复杂创伤治疗：综合方法 。 203–227。
[25]克林科维茨，17-18岁。
[26] JG Ballard，《千年使用者指南：随笔与评论》（伦敦：HarperCollins，1996年），第200页。
[27]冯内古特（128）。
[28]冯内古特（129）。
[29]冯内古特（128）。
[30]冯内古特（105）。
[31]冯内古特（114-115）。
[32]冯内古特（115）。
[33]冯内古特（142）。
[34]冯内古特（144）。
[35]冯内古特，157。
[36]冯内古特，160。
[37]冯内古特（160）。
[38]冯内古特（143）
[39] Reiko Nitta“库尔特·冯内古特的《五个屠宰场》中的心理策略”。 PSYART：《艺术心理学研究超链接期刊》（2011年）。 访问日期为2018年1月1日。http://psyartjournal.com/article/show/nitta-kurt_vonneguts_psychological_strategies_。
[40] Leon Festinger， 《认知失调理论》 （伊利诺伊州埃文斯顿：Row，Peterson and Company，1957年），第11页。
[41]冯内古特（208）。
[42] Vonnegut，63岁。
[43] Vonnegut，63岁。
[44]冯内古特，65岁。
[45]冯内古特，6岁。
[46] Vonnegut，1岁。
[47]威廉·罗德尼·艾伦（William Rodney Allen），“五个屠宰场”。 批判性解释库尔特·冯内古特的《五个屠宰场》 ，编辑。 哈罗德·布鲁姆（Harold Bloom）（纽约：信息库出版，2009年）。 13
[48]雅克·德里达，《哀悼的工作》（芝加哥：芝加哥大学出版社，2001年），第6页。
[49]雅克·德里达（Jacques Derrida），《保罗·德曼回忆录》，修订版，反译。 Cecile Lindsay，Jonathan Culler，Eduardo Cadava和Peggy Kamuf（纽约：哥伦比亚大学出版社，1989年），十六。
[50]威廉·罗德尼·艾伦和科特·冯内古特，《与科特·冯内古特的对话》（杰克逊，密西西比州：密西西比大学出版社，2003年），第107页。
[51]冯内古特，28岁。
[52]雅克·德里达，《友谊政治》（伦敦：维尔索，2006年），第36页。
[53]德里达， 哀悼， 6岁。
[54]库尔特·冯内古特（Kurt Vonnegut），《五号屠宰场》；或者，《儿童十字军东征：死亡的义务舞蹈》（宾夕法尼亚州富兰克林中心：富兰克林图书馆，1978年）。
[55]德里达， 哀悼 ，5岁。
[56]德里达， 政治 ，225
[57]冯内古特，160。
[58] Brian McHale，《后现代主义小说》（纽约：Methuen，1987年），第35页。
[59]麦克海尔，35岁。
[60]詹姆森，151。
[61]约翰·利蒙， 《战后写作：从现实主义到后现代主义的美国战争小说》 （纽约：牛津大学出版社，1994年），第129页。
