适用于吉他演奏者(和其他音乐家)的简单音阶和琶音集成

当我刚开始学习模式和音阶时,我有一个想法,那就是我必须了解所有位置的所有知识。 最终,是的,这是您应该努力的方向。

但是,从一开始,它就是大量学习的东西。 遵循这种方法会导致了解音阶……但是无法使用这些音阶在音乐上演奏任何东西。 也就是说,这种方法几乎毫无价值。

快速说明:尽管本文主要针对吉他演奏者,但没有其他音乐家无法接受这些原理并将其应用于其乐器的理由。

因此,如果您在乐器上学习的内容不能使您能够演奏音乐……那么为什么要学习呢? 一次存储很大比例的音阶通常不会导致能够在音乐上演奏这些音阶。

当涉及到琶音整合时,这种“包罗万象”的方法尤其有缺陷……试图一次记住所有信息然后再应用这些信息,这对于人脑来说实在太难了。

更好的方法是学习一小部分音阶,并使用可以在即兴演奏和独奏中立即实现的想法。 例如,拥有一个很小的想法就可以实际用于琶音融合,比拥有一个您不能用音乐来做的理论想法要强大得多。

“大家好,请稍等,我想出这种琶音的所有可能的倒置” –您不想现场直播。 为了能够使用音乐构想,您必须能够立即回忆并使用该构想。

我并不是说您不应该努力了解所有可能的倒置和位置,但是您想要以一种音乐的方式来构建它,而不是为此而钻秤。

我们的大脑一次只能处理有限的信息,因此我们始终希望牢记目标。 使用吉他,目标是制作音乐。 因此,将模式分解为易于管理的内容。 轻松点 。 用它。 然后在其上构建并扩展。

这个过程就是我将指导您完成的过程。

为了以一种可以使用的方式有效地解释琶音整合,我将使用颈部图而不是制表符。 这有两个原因。 首先,演奏音符的顺序和节奏都没有关系,因此不需要使用制表符。 其次,当您有一个图表时,通过在脖子上水平移动它们来将形状转换为其他键很简单。 您会在脑海中看到形状并移动它。

使用制表符水平移动形状是一场噩梦—您必须执行一系列的数学计算。 因此,我们将使用颈部图。

这些图中的红点是根本注释。 注意图中的弦线粗细。

首先,记住这三弦小琶音:

3弦小琶音

然后,记住自然小比例尺的这一小部分:

3弦自然小音阶(也称为风音模式)

现在,如果我们将它们叠加在一起,将这两种模式相互叠加,我们将得到:

小调的琶音(蓝色)和自然的小调(黑色)都共享相同的根音(红色)。 请注意,自然小调音阶包含琶音音符作为音阶的一部分-比较前两个图。

在计算机(甚至手机)中播放小调和弦,然后循环播放小调和弦。 然后使用这个想法即兴创作录音。 即兴演奏时,在演奏琶音和音阶之间切换。

“你能给我一个标签吗? 但是我该怎么办???”

玩吧。 当然,这听起来可能有些垃圾,但请试一试并弄清楚。 您可以通过稍微超出能力水平的事情来弹吉他(好吧……什么都可以),然后一直尝试直到正确为止。

改变节奏,改变演奏方式,增加滑音,弯曲和颤音来进行演奏。 您可以创建大量的变体。

所以去吧!

一旦掌握了这一点,这里还有一些其他的功能—琶音集成,您可以尝试玩乐:

3弦和声小调音阶(黑色)和小琶音(蓝色)
3弦旋律小调(黑色)和小琶音(蓝色)

请注意,谐波和旋律小调音阶模式的音符与自然小调不同。 这些音阶也包含琶音音符作为音阶的一部分。 查看图表并进行比较。 记住和弦和旋律小调时,不要记住所有琴弦,只需要记住哪个音符与风琴模式不同即可。 记住不同的音符是要记住的两条新信息,而不是要记住全部这些模式,则要记住的是18条新信息。 容易得多🙂

如果您想在即兴创作时遇到更多挑战,请尝试交替使用以下短语:

琶音-自然小调-琶音-和声小调-琶音-旋律小调

玩得开心!

PS在弦1–2–3上还有另外两个较小的琶音形状:您能找出它们吗,以及如何在它们周围整合音阶模式?

PPS如果您想要更高级的挑战,请查看您是否可以将琶音与巴洛克风格的踏板点相结合。


Sam是英国西伦敦的一位资深电吉他演奏家。 你可以在这里查看他的音乐

最初于 2018 年2月8日 发布在 blog.samrussell.co.uk