几年来， 我一直以别名Poetkoe来“作为艺术家”创作音乐，从写音乐到演奏和制作音乐，我自己做的一切。 我的歌曲范围从原声到完全电子，介于两者之间。 这是一个例子：
在不同的歌曲之间，可能在音乐上几乎没有相似之处，但在制作过程中有很多相似之处。 该流程教会了我六件事 ：
1.将较大的目标分为较小的任务，一次专注于一项
您知道自己有很多工作要做时的感觉，只是不知道从哪里开始 ，对吗？ 这样做的主要原因是目标太宽泛，以至于无法在合理的时间内完成合理的工作，例如甚至还没有开始时就“完成并提交论文”。 您会为目标感到不知所措，并且不断将已完成的工作量与仍需完成的大量工作进行比较，从而有效地削弱了您甚至开始工作的动力。 您需要能够将目标划分为若干小任务，然后才能一一完成。
“做个踢屁股的歌”是我个人无法实现的目标。 “为这首歌写出优美的旋律”更为精确且易于掌握。 “为这首短歌写出优美的旋律”甚至更好，可以看作是一项合理大小的任务。 然后“录制该旋律声部”，然后移至下一个。 我可以而且必须将制作歌曲的过程划分为这些较小的任务，因为我根本无法同时做所有事情。
这当然适用于各种项目 。 对我而言，目标是对预期结果的愿景，而任务更像是待办事项清单上的一项。 目标设定了方向，任务定义了要实现的目标。
2.不要等到好主意-在中等主意上工作，直到好主意为止
我经常听到“我不是一个有创造力的人”。 对创造力的最常见的误解是，它只是“自然地”发生的事情。 就像具有创造力是一种必须被继承且无法学习的品质。
有创造力的人不会想出好主意。 相反，他们提出了一些普通的想法并加以改进，直到它们变得很棒为止。 关键是迭代和持续改进 。 所谓的有创造力的人乐于接受自己和他人的反馈，这使他们能够使自己的想法更好，而不是一见钟情就冒犯并退缩。 总有改进的余地。
制作音乐时，我必须先从不同部分的粗略草图入手，然后逐步使其变得更好。 例如，要开始使用，我可能会复制并粘贴一个简单的鼓循环以浏览整首歌曲，并添加细节或稍后更改整个内容。 在整个过程中，我不断地问自己“这很好”和“什么可以更好”，寻找改善歌曲的方法。 这在某种程度上非常精简-我不想在第一草图上花费太多时间和精力，因为以后可能会对其进行更改或完全替换。
我从来没有想过一个很棒的歌曲构想，但是我想出了很多不错的歌曲构想，这些想法已经发展成为（我不愿意说很棒，但是）具有持续改进和迭代效果的不错的歌曲。
3.例程可能会有所帮助，但不要让它们限制您
拥有让您“在自动驾驶仪上”执行某些任务的例程可以使您比不得不考虑所做的一切都更加高效。 想想驾驶：学习驾驶时很难同时说话，但是经过多年的驾驶，您就可以自动驾驶汽车了，这样您就可以毫无困难地同时说话（或跟着收音机唱歌）。
我有做音乐的习惯。 例如，我倾向于使用相同类型的吉他声音，因为我知道它们听起来不错。 如果我必须在实际开始做任何事情之前考虑一下所有调整，则该过程将大大减慢速度。 这种例行程序是有益的，因为它使我可以轻松，快速地进行追逐 。
但是，套路不应阻止我走出舒适区并尝试其他尝试。 例如，如果我不尝试仅仅因为“那不是我通常要做的”而尝试一种新的声音，那么这些程序就有害了。 尝试新事物时，大多数尤里卡时刻都会发生，这些时刻不应被阻挡。 不是在做音乐或其他任何事情。
4.学会放手
我必须放开一首歌， 把它准备好 。 这似乎与迭代和不断改进的思想相矛盾，但是在有什么事情要反复进行之前，存在一定的局限性。 超过某些点，重申不会增加任何价值，也不会改善结果。
自己制作音乐而不发布音乐是完全可以的，但是如果我想分享自己的音乐，那么放手是必不可少的。 工作也是如此，在某些情况下， 现在提供的未经抛光的输出比以后提供的或从未使用过的输出更有价值。 现在发布的一首普通歌曲比从未发布过的出色歌曲更能吸引人们听我的音乐。
任何人都可以得到一个主意，任何人都可以开始。 做好事才是与众不同的。 制作音乐教会了我完成开始的一切。
5.对我的工作的批评不是对我的批评
如果有人不喜欢我发表的歌曲，他们也必须亲自讨厌我，对吗？
错了 。 对我发布的内容的评论是对我发布的内容的评论 ，而不是对我个人的评论。 可能有人甚至说我是一个不好的艺术家或音乐家，但即使如此，这也不是针对我和我的个性。
另一方面，有时批评和卑鄙的评论实际上是针对个人及其角色的，而不是针对艺术家或专业人士及其作品的。 在那种情况下，评论是无关紧要的，因此不能被认真对待。 但是，在专业或艺术场合很少出现这种情况：即使是不满意的客户（更不用说互联网巨魔了）对您的亵渎也并没有真正对您真实的叫喊， 他们也不了解您本人 。
6.追踪进度非常宝贵
您有一天一天（或一周，一个月，一年……）结束时有什么感觉吗？ 或至少没有完成您应该拥有的，或者您想要的？
记录我的工作（无双关语）是跟踪我的进度的最好，最简单的方法。 听我两年前发表的内容并将其与上周发表的内容进行比较，可以非常有效地指出哪些方面变得更好，哪些方面发生了改进以及哪些方面仍然可以解决。 在制作和发行音乐时，后目录基本上是自己构建的，但是我鼓励任何人记录并分析他们在工作，艺术，运动等方面的进展。
保持记录的另一个好处是，我对自己的成就有一个客观的“日记”。 这样一来，很容易回顾一段时间并看一下我所做的事情，这有助于避免感到一无所获。 即使没有实现重大的里程碑，我也可以回头看看并有证据表明我实际上已经为自己的目标做了事情并取得了进展 。
这些原理如何适用于音乐创作以外的事物
以该博客文章为例。 在撰写过程中，我必须应用所有六项原则。
- 一个目标就是写全文，或更笼统地说要传达想法。 我将其划分为多个独立的任务，例如编写不同的部分（每个独立的任务），做一个简短的描述性标题，找到合适的图片并校对文本，这使我可以一次专注于一个。
- 我有一个最初的想法，写了一个简短的版本，然后寻找改进它的方法。 在最初的想法和完成的文本之间存在多次迭代，所有这些迭代都旨在使文本更好，更精简。 第一个版本什么都没有准备发布。
- 我在编写程序时很有帮助：首先将几乎所有我想的内容写下而没有任何结构或样式，然后尝试将其成形为合理且结构化的文本。 这样，我很快就开始了编写过程。 但是，我不会阻止我尝试任何想到的事情。
- 最终，我必须声明文本准备就绪，然后放开它。 即使我觉得总有可以说得更好的东西，如果没有发表我的想法，没人能读懂我的想法。 不要把它弄死！
- 有人可能不同意我的看法。 你永远都不知道有人会为此感到冒犯。 但是这段文字不会让任何人讨厌我。 此外，如果我愿意接受（合理的）批评，那么我可能会学到一些东西，并且能够使我将来的帖子变得更好。
- 通过比较此博客文章以及将其与我的旧文章进行比较的过程，可以了解到我的写作随着时间的推移如何得到改善。 片刻后回望过去，也很容易看到我在2017年1月初所做的事情：我发布了此文本。
如果您想听更多音乐，可以访问我的主页poetkoe.com或阅读有关我2016年发行的所有音乐的博客文章。
