石黑一雄(Kazuo Ishiguro)的《永不放手》(Never Let Me Go)中有关情感生存和人类社会的课程

永不放手,是一个关于命运未知的故事。 实际上是克隆人的孩子,是由另一任英格兰政府创建的,仅在成年后的某个阶段才捐献器官,就象其他孩子一样被养育和教导:如何在地图上指出位置; 为什么不陷入有害的放纵; 以及如何去爱和珍惜友谊。 他们没有被告知的一件事,当然是他们作为器官捐献者的命运。 它们将满足老年人和患病人群的需求。 一旦从他们身上收集到足够的器官使它们的身体恢复功能,它们就会慢慢死去,或者用石黑郎的委婉说法“完整”。 这些学生对自己雄心勃勃但无形的“梦想未来”充满希望,只是慢慢地但最终见证了它的崩溃。 不幸的是,这些学生没有机会追求自己的未来。

尽管他们绝对缺乏自由意志,我们还是要痛苦地见证这些学生如何在艺术和音乐中寻求内在的自由。 凯西(Kathy)在虚构的茱蒂·布里奇沃特(Judy Bridgewater)的歌中跳舞时说:“永不让我走……哦,宝贝,宝贝永不让我走”,她根据自己的想法制作了歌词。 虽然“婴儿”是布里奇沃特对情人的指称,但凯西将其理解为对婴儿的指称,由于她无法复制,因此她永远也没有机会抱住这个婴儿,因为克隆后再也没有。 一直以来,绘画和绘画是人类可以自由表达自我的媒介,这是石黑郎在小说中传达的重要声明。 从这一点,我们看到这些学生在思想和心灵上自由了,只要他们回到诗歌或绘画的情感上。 对这些学生来说,艺术是意识,视觉化的思想和情感的源流,这是将它们定义为人类的两个内在要素。 从这种意义上讲,这本小说只是“一幅画值得一千个单词”一语的例证,这不仅是因为凯西(Kathy)曾经沉迷于阅读荷马的《奥德赛》和《一千零一夜》等详尽的文字。 在阅读了《永不放弃》之后,我意识到陈词滥调是出于他们所掌握的真实程度而产生的。

克隆人试图感知他们缺乏的自由对于学生来说几乎是荒谬的,为我们作为读者所有人见证也是痛苦的,因为他们的内部自由最终对决定命运没有价值,并且与他们所生活的世界的残酷无可匹敌。 。 在这本小说的中心,即使我们为学生感到一阵悲痛,我们还是发现自己正在抵御这种诱惑,以换取对以这种方式管理他们的制度的同情。 当就我们所知,他们的计划使家庭摆脱了残酷的疾病,癌性疾病的暴行时,我们能否正确地将当局,决策者标记为邪恶? 从许多方面来看,这些人就像我们一样-他们会做任何事情来看看自己最亲爱的人再过一天。 这种话语根植于人性。 与许多其他出色的小说一样,《永不放弃》也缺乏明确的对手。 在内心深处,总有一些关于不好的东西,即使读者本身也无法理解或找到解释,这是同情的,因为它不符合理性甚至传统的智慧。 毕竟,这些决策者也是人类,捐赠器官的接受者也是人类。 我们出于理性而对他们吐口水,应该出于理性,要求我们在同样的方面sp视学生。 这里的哲学课是善与恶都是相对的事物,因此只要另一种存在,一种就会存在。 这是一个根本但自然而有缺陷的社会的悲剧。

石黑鼓励我们在一个现实中保持理智,该现实禁止我们采取行动实现我们的希望,梦想和抱负。 在这本小说中,他向我们展示了为什么我们不挥舞自己的手臂,或者不为自己亲身经历的不公平行为,或者我们旁观旁观的不公平行为大喊大叫。 但是,尽管笔者激励我们采取一些行动,但这个故事并不能完全接受不合作的现实的暴政。 对于所有荒谬的委婉说法,我们开始鄙视叙述者,因为她对生活中最毁灭性的事实漠不关心。 但这总是发生,因为我们没有意识到,当希望完全崩溃了,被叙事者没有权力的权威撕裂时,最好的选择就是称其为“耻辱”,为此感到高兴事情并没有恶化的事实,把它从她的肩膀上耸了耸肩,并为她可以支配的东西感到满足。 作为读者,我们可以感受到我们想要的所有刺激,但是请记住,我们始终对不幸的人的真实感受缺乏真正的了解。 尽管可以确定死亡,但这些克隆人如何寻找情感上生存的方法。

由此可见,很明显,尽管技术和进步的中心概念抓住了故事本身的可能性,但从不让我走是一本关于艺术的小说,而不是关于科学的小说。 与其说是理性,不如说是人类情感的能力。 比心灵更重要。 石黑深入探究爱,友谊,梦想和激情的领域,对于这些可怜的孩子来说,不可能捕捉到他们日复一日生活的经历。 但是这个故事到底有什么意义呢? 石黑是否对科学与进步的伦理学怀有讽刺意味? 具有讽刺意味的是,“永不放手”是一个关于克隆的故事,但它深入探讨了对人类的意义这一根本问题。