昨晚，我偶然遇到了这部关于过去60年伟大的“广告创意人”的纪录片。 道格·普雷（Doug Pray）执导的《艺术与复制》 （ Art and Copy）编织了人们的采访，正如莎士比亚曾经说过的那样，他们的工作变得“家喻户晓”，但他们的名字却对普通公民而言仍然晦涩。
这些人开展了标志性的市场营销活动，例如“不同思维” ， “牛奶牛奶” ， “牛肉在哪里？”和“随便做” ……向我们带来了耳虫类歌曲的人们，例如“ 我们已经只有Just Begun ”（克罗克国家银行）和“我想教世界唱歌” （可乐）……那些与摇滚明星齐聚一堂的摇滚明星，他们大声疾呼“ 我要我的MTV ”，并勾勒出与苹果iPad耳塞共舞的人物。 -晃来晃去。
他们是一群有趣的人…… 压倒性的大胆和自信 （尽管这可能是编辑的产物），以及所有出色的讲故事的人 。 我想除非有人容易讲故事，否则甚至不会进入市场营销—毕竟这就是该领域的本质。 就个人而言，我一直都被营销心态所吸引，但我认为我不可能在广告业务中将其付诸实践-不知道我是否可以不断减少想法（需要停止持有东西）珍贵）和/或投球。 确实，试图以某种想法向人们（通常是“买不到”的客户）进行推销，似乎是这些创意大亨最普遍的抱怨之一。 但是，电影本身与广告行业无关。 在他的导演声明中，祈祷建议：
“……但是，大多数情况下，他们也有个人信息-超越他们创造的商业信息-似乎必须散发出来。 就像我的其他电影一样，这则广告电影讲述的是人类与生俱来的创造性表达自我的冲动”
他继续说，他只是想知道“ 谁是那些如此深刻地塑造了我们文化的人，我们可以从他们那里学到什么？”他发现的当然是每个创造者各自的个人经历 -他们的无论是出售航空公司还是政治候选人，情感包as都是如此-显然影响了他们传达信息的方式。 因此，（销售产品或服务的）目的被提升为一种艺术 -艺术家的表达是由衷的，与观众之间的情感联系是最重要的。
引用乔治·洛伊斯 （ George Lois ）的作品中最具争议的作品之一：
广告是有毒气体。 它应该使您的眼泪，解开神经系统并将您击倒。”
这就是艺术所做的……尤其是音乐。 正如艺术如何创造世界所提出的，视觉艺术与音乐（或听觉体验）的融合带来了最高的叙事效果。 添加语言（以配音或文本形式），您将面临三重威胁。 实际上， 艺术与复制导演道格·普拉 （ Doug Pray）在法属圭亚那发现了一些古老的岩画之后，就受到了制作这部电影的启发：
“他们有话要说，他们使用交流工具来说。 艺术和复制。 相同的东西……格式不同”
每当我阅读或观看某些东西时，我都想挑战自己以摘取其他外卖品-3是理想的，也许是5-7，但实际上仅此而已。 我进入艺术与复制领域，以为我对创造力的运作方式有一些明显的见解，但是我发现，学习领域的那些人（教育工作者和L＆D领域的人）也可以从这部纪录片中找到一些适用的多汁矿块。 。 这是我能够提炼的：
拥抱精华
这些家伙（和女孩！）反复谈论降低某种事物的“氛围” ……它代表什么？ 如果将它们全部放入锅中煮沸，会剩下什么？ 当然是头发的颜色，但是“ 它让我成为我 ”……这是一个葡萄酒冷却器，但实际上与加利福尼亚海滩的生活方式有关……这是一家银行，但实际上与年轻夫妇的生活以及他们的所有希望和梦想有关……选举，但这实际上是关于美国的价值观和生活方式（里根），或者就LBJ而言，即将到来的核大屠杀和整个人类都处于危险之中。
如果我们这样看我们的课程怎么办？ 我很久以前就决定，以主题而不是纯粹按时间顺序的方式来讲授历史，会使历史变得更相关和更具粘性。 如果所有事物都以相当普遍的主题（例如“权力”）来教授怎么办？ 考虑与之相关的“权力”
历史 （统治者和社会契约），
科学 （例如能源），
艺术 （作为抗议，启蒙形式甚至是宣传的艺术 ），
数学 （指数！）。
当然，因为一切都具有不同的权力转移的历史传统，所以这也可以解决。
细节很好，但坚持的是核心。
想像像维纳斯金星（Venus de Milo）这样的经典雕像-肢体首先衰弱是因为它们虚弱（体温过低的结果不足为奇）。 重要的是身体-事物的心脏（这个类比也使人联想到我最喜欢的小说《道尔顿·特鲁伯》（Dalton Trumbo）的《 约翰尼得到他的枪》 （ Johnny Got His Gun ）。 这些广告天才知道，没有人真正想出售产品或服务，但是购买一种情绪，生活方式或共享的人类经验才有意义。
真理=相关性
现在出名的（而且非常模仿） 有牛奶吗？ 竞选活动来了，电影的主题之一解释了为什么它比以前的“牛奶：对身体有益”更好。 牛奶很可能“有益于身体”，但是在剧烈运动后，牛奶并不被认为是一种喝酒（如许多广告所示）。 不，您去喝水或含电解质的东西。 更有可能发生的情况是，您正处于谷物中， 需要牛奶，而您意识到自己没有牛奶或变酸了。 这一系列的“牛奶广告”广告是幽默的（例如这本最初的Aaron Burr商业广告）或性感简单的广告，即使最迷人的人也特别注意“牛奶胡子” 。
因此，事实使它变得有意义。
这对学习领域的人意味着什么？ 与“本质”类别类似，我认为识别共同的真理（ 全人类都经历过的事情 ）至关重要。 此外，应该探讨探索观点以及当一个人的“真理”与另一个人的真理不一致时会发生什么。
对于学生来说，许多课程似乎是武断的，除非他们了解课程的重点。
这门学科将如何使我成为一个更好的人，或者一个更成功的工人和思想家？
我所做的学习将在多大程度上延续到我生活的其他方面……在我的未来仍然可以访问？
是要学习以达到一定程度的文化素养，还是要更多地培养能力和技能？
因此，作为一个教育者，问问自己-什么是真理，会使我的学生遭受“牛奶小胡子”的困扰？
了解现在
影片中我最喜欢的人物也许是玛丽·威尔斯·劳伦斯 （ Mary Wells Lawrence） （您可以在此处查看剪辑）。 我很喜欢她的Weltanschauung，因为她将事物视为一种整体的戏剧体验，并希望在广告中注入乐趣和美感。 最重要的是，她可以阅读自己的时间。 也就是说，她认识到世界经历了一次萧条和两次世界大战，而且态度正在发生变化 。 飞机并没有改变，因为它们倾向于军事化，其金属外观和无菌的内饰（好吧，公平地说，大多数飞机的确来自军事遗产），而且空姐穿着的制服使人联想起军队（遗憾的是，大多数都回到了这一点）。 她知道性的力量-玩弄诸如“飞机跑道”之类的概念，并表现出一个慢慢被人嘲笑的可爱的空姐，就像以前那样。
玛丽·威尔斯 （ Mary Wells ）被布拉尼夫航空公司 （ Braniff Airlines ）聘用（后来嫁给了首席执行官），彻底改变了一家航空公司。 她说服他们为飞机涂上各种鲜艳的色彩，并聘请了异想天开的设计师亚历山大·吉拉德 （ Alexander Girard）来设计内饰。 艺术品是从布兰尼夫（Braniff）路线上充满活力的地方（例如南美）传入的，除了超级60年代的设计师埃米利奥·普契 （ Emilio Pucci）， 设计超mod制服。
1967年的这场运动几乎动摇了一切 ……广告创意首先出现……导致产品发生了巨大的变化……然后在营销中得以贯彻。 这是一个创意总监的案例，实际上是在影响产品的性质，因此它可以应对如此明显的伤害概念： “平面的终结” 。
这对教育者意味着什么？ 我认为，首要的是交付应该是一种完整的，身临其境的体验……事实上，这是一种美学上的吸引力。 在设计课程或项目时，我们应该从多媒体的角度进行思考，这些元素可以吸引所有感官，并且既有趣又好玩，或者美丽而令人生畏。
我记得关于中世纪僧侣及其对社会的贡献的教学，尤其是在通过照明手稿使经典知识保持鲜活的过程中。 我本可以停下来听演讲，甚至停下来看录像，但有一天，我们用蜡烛交换了电灯，喝了一些苹果酒（人造葡萄酒），吃了斯堪的纳维亚的硬面包，听了一些格里高利圣歌，然后开始制作我们自己的照明的手稿，包括羽毛笔，墨水，羊皮纸和金箔。 即时脚本！
就像玛丽·威尔斯一样，我们现在应该尝试掌握 ……学生在私人生活中使用了哪些应用程序，例如，可以将它们用于某些项目吗？ 什么是学生最关心的事情，或者时事正在发生什么，如何与课程建立联系？ 那些实践设计思维的人会知道， 对用户的同情至关重要。由于您的学生是课程的“用户”，因此您必须努力了解他们来自何处以及他们的需求和期望。 这就是为什么我认为所有教育工作者都应该在某种程度上研究媒体。
媒体塑造了我们并改变了我们的期望。
尽管大多数人不愿意顺应范式转变，但我始终坚持“如果您不能击败’em join’em’的态度，更重要的是，也许是“ join’em and beat’em” 。 我的意思是向前迈出一步。 了解用户（在这种情况下为学生），拥抱对他们而言重要的内容。 但是你甚至可以超越
成为修补匠。 大胆的实验者…您可以漫步。
YouTube刚起步时，有几个学生邀请我加入，并鼓励我在平台上发布我的历史模仿音乐视频 。 通过在统治时期掌握这项新技术，我学到了很多……尤其是关于协商社交媒体空间的知识。 我能够与他们分享这些奇怪的新知识，并指导他们进行自己的追求。 现在，我期待着像凯特琳·道蒂 （ Caitlin Doughty）这样的人–她从四岁起就住在我旁边，并从我所教的学校毕业-依靠YouTube取得了成功（例如广受欢迎的vlog系列和《纽约时报》畅销书！） 。
天哪，西塞罗说-哦，时代和习俗……认清它们并留意。
浸入其他桶/与他人一起玩
我认为这部电影最令人惊讶的知识就是曾经有一段时间艺术导演和复制作家被放在不同的地板上 。 互动相对较少-甚至没有水冷却效果。 创造力取决于点连接（正如我多次说过的），您越能接触其他想法，观点，见解 ……您的想法就会越好。 那就是这篇文章的“元数据”……我看了一些广告宣传，并取走了有关教学的课程。 玛丽·威尔斯（Mary Wells）实际上对此有一句话，因为她显然来自一个非常孤立的背景：
很容易陷入泡沫之中 ……不敢涉足其他领域或学科。 但是到了某个时候，创意总监开始与副本编辑者混在一起，都向他们挑战要在一张空白的纸上“解决”。 我们应该做更多的事情-像爱因斯坦所说的组合游戏。与其他老师甚至是教育界以外的老师有“相亲”的机会。
为什么不挑战自己，浸入另一个桶中，看看可以绘画哪些杰作？
力求简单
显然是前面提到的“平面的尽头” 这是玛丽·威尔斯（Mary Wells）从垃圾桶中救出的一个丢东西。 每个人都太简单了，太明显了。 但美丽在于简单 。 从大众汽车的“小小的想法”到苹果的“不同的想法” ，营销专家都知道简单是神圣的（在视觉艺术方面，毕加索也知道这一点）。
我们如何创建丰富而简单的课程？ 我认为，在教学方面， 少即是多 。 您从事的工作越多，学生做的事情就越少。 例如，项目规格越详细，允许的创意学生就越少。
定义越多，约束越多。
那么，为什么不在专栏上留下一个开放的专栏 ，让学生添加一个未知数呢？
为什么不允许在项目类型和主题中进行更多选择？
为什么不让学生为考试准备问题，或者就此问题帮助课程本身制定指导性问题呢？
像耐克（Nike）的“ Just Do It”这样的简单广告的美在于，它有足够的开放空间供个人解释 -这是一种完全开放的方式来表达一个想法。 如果我们将我们的班级看作是大众市场的微观版本，那么我们将如何吸引这些不同的受众？ 答案是为不同的路径提供机会 ……到同一（或至多，相似）目的地的不同路径 。
感觉特朗普的事实
接受采访的最成功的广告人之一是已故的哈尔·里尼 （ Hal Riney） ，他承认自己在当地的酒吧里喝波旁威士忌时发展了自己的最佳创意，并询问新员工他们喝了什么，以便可以将他们容纳在公司的露天酒吧中。 Art and Copy暗示了一个事实，即充满情感的“ Rineyesque”斑点是缺乏情感和家庭联系的直接结果，Riney感到自己长大了。 最终，他以沉着镇静，节奏明快的节奏为自己制作的广告做很多画外音（例如，针对盖洛葡萄酒和罗纳德·里根）。
很明显，凭借Riney几乎是糖精的斑点以及这部电影中所有其他标志性广告，
它更多的是感觉而不是讲述。
那么，如果我们想到以这种方式学习呢？ 无论我们学到什么，都应该打动我们的情感 -无论是逗乐我们，使我们感到惊讶，激怒我们还是让我们感到愉悦。 您所教的内容能做什么？ 您如何找到背景知识来给予知识一些帮助 ？ 当我教授历史并不难时-毕竟，这基本上是关于人及其选择的后果。 我认为这种方法可以用于所有学科。 探索将我们带入今天的道路 —人民，他们的奋斗和胜利，他们的创造过程……我们可以学到什么教训？
讨论元素的情感影响 -例如，如果您从事品牌研究业务，那么某些颜色的心理影响是什么，在其他文化中内涵可能有何不同？
利用各种媒体的情感影响力。
这个乐谱对这个运动图像有什么作用？
这张照片对这段文字有什么作用？
该字幕如何将这张图片背景化？
在所有方面，尽可能多地吸收艺术 。 为什么不从化学元素的角度写诗呢？写歌颂给文学角色呢？画哲学呢？ 注入情感就像要求学习者通过文字或视频甚至表情符号来反思自己的工作和学习过程一样简单！
Art and Copy以真正的跨媒体方式，拥有一个网站，您可以在其中观看摘录并使用“ DIY标语生成器”进行播放。
艺术与复制| 广告：真正的疯子| 独立镜头| PBS
您可能要感谢（或诅咒）Art＆Copy中富有创造力的人，如“ Just Do It”，“ I… www.pbs.org ”这样令人熟悉的口号。
如果您有兴趣观看电影的全部内容，则此链接似乎很可靠 （尽管以西班牙语提供字幕）。
乔治·露易丝 （ George Lois ）相当勇敢，他断言广告确实是一门艺术，并且经常受到威胁：
“广告是一门艺术，不断地被逻辑学家和技术官僚们围困和妥协，他们是我们专业的科学家，他们疯狂地怀念我们所做工作的要点……”
我们教育中的人们需要记住， 教学也是一门艺术 ，有时就像疯子一样，我们被逻辑学家包围。 我们需要尝试紧紧抓住教学的细微差别-直觉和创造力的作用，与“受众”（我们的学生）建立关系的重要性以及简单，美丽和真实的功效。
