在今天的文章中，我想为那些刚开始在软件开发环境中探索数据或信息可视化的读者提供一些学习的基本原则。 可以通过浏览可爱的vizz …和学习书籍来形成可视化的感觉。 因此，我将尝试展示深入研究数据可视化的人比那些使用快捷方式的人有什么优势。 我将使用的示例来自与软件开发完全无关的领域。 将乐谱视为“可视化”似乎有些紧张，但是符号的确能使音乐可视化，因为听觉好的人会破译视觉符号，然后在听觉或演奏中再现它们。
在古典音乐中，音符的演奏完全符合表中所示，并具有精确测量的暂停和延音。 表演者应该一直坚持作曲家的意图。 在管弦乐队中更是如此，每种乐器都有自己的作用和功能。 有些乐器负责旋律，有些负责和声，有些负责低音线。 如果低音大号决定同时包含旋律和低音（这是一个极端的例子），那将很奇怪。 保持音符的顺序是古典音乐符号的主要工作。 这是JS Bach协奏曲中针对2个小提琴，弦乐团和continuo的前几个指标的样子（显示的是竖琴，而不是弦乐团和continuo部分）：
选项卡的可视化植根于几个因素。 有时人们没有机会学习古典音乐符号，然后在生活中的某个时刻想要学习吉他演奏。 在大多数情况下，他们希望快速做到这一点，而跳过对他们来说看起来很复杂的经典表示法。 低音谱号，高音谱号，锐器，单位，暂停，grrr。 制表符标记是为此类人员发明的。 他们可以看到那是什么品格，哪根琴弦，然后一点一点地弹奏旋律。 此符号通常用于录制独奏和即兴创作。 以下是一些标签的示例，这些标签可显示Yngwie Malmsteen创作的旋律线：
黄色区域中的数字表示品格，线条代表弦，想要模仿伟大的Yngwie的人可以坚持并复制Yngwie演奏旋律线的方式。 对于不熟悉古典符号的吉他手来说，将音符与特定的品格相匹配是一个额外的负担，这就是为什么品格号可视化最适合他们的原因。 不过，此制表符表示法只是一种解决方法，并且有一些限制。 吉他学生在黑暗中走来走去，在不了解其背后的和谐感的情况下复制音符串。 那些了解古典符号的人对制表符持保守态度，这是有原因的。 但是，分页确实可以帮助您开始播放乐曲，尽管方式有限，对于某些人来说这可能就足够了。
已故的Ted Greene是一位独特的音乐播放器和老师，曾演奏过和弦旋律指弹吉他。 和弦的旋律风格意味着同时演奏和弦和旋律。 吉他手弹奏和弦旋律没有固定的方法。 与管弦乐队中的古典乐曲或独奏或乐队演奏吉他旋律的情况不同，和弦旋律吉他演奏者应该同时演奏和弦和旋律。 泰德（Ted）花了很多时间发明他的自定义视觉图表，因为大多数学生都不熟悉古典符号，并且将和弦盒与旋律线条混合在一起。
每个框代表一个字符串（垂直线）和品格（水平线）的网格。 图例中说明了演奏音符的顺序。 上面的片段包含古典乐谱中的同一首音乐。 盒中的和弦旋律可视化有助于从视觉上探索吉他。 使用吉他，可以改变琴键来上下移动几个琴格，并保持相同的指法模式。 吉他演奏者将此称为“盒子演奏”。 如果有人说在蓝调五角琴箱上演奏很无聊，则意味着他们已经有足够的即兴表演。 对于吉他，并非总是需要古典符号，因为吉他是其中最直观的乐器。 请记住，吉米·亨德里克斯（Jimi Hendrix）只玩视觉思维。 Ted Greene可视化吉他演奏的方法介于两者之间，因为它结合了盒子并规定了演奏旋律线的顺序。 如果您有兴趣，请在此处详细介绍Ted的符号样式。
我们可以看到，古典音乐符号是音乐的最抽象的可视化 。 有了它，人们可以阅读任何乐器的音符，无论是弦乐器，管乐器还是键盘。 对这种符号的了解以及音乐理论使学习多种乐器的演奏变得更加容易。 我是根据个人经验讲的，因为我在高中学习吉他的时候，钢琴背景对我有很大帮助。 此外，只有牢记最抽象的可视化效果的人才能担任乐团的指挥。 标签和盒子的可视化是特定于吉他的。 由于这些乐器的特殊性，因此无法以相同的方式可视化管乐器或键盘的音符。 最抽象的方法是最通用的方法，这就是为什么必须以其最高抽象水平来学习事物的原因。 在可视化数据和信息时也是如此。 任何人都可以浏览可爱的vizz。 但是只有知识渊博的人才能创建独特的视觉表示。 这就是我之前的文章“数据可视化101：基本指南”中学习“中等”选项的目的。
….而且，由于距离圣诞节只有几天的路程，因此，我为您准备了一些东西：一位才华横溢的吉他手演奏的迷人的打击乐指法乐曲。 享受，圣诞快乐！ 🙂
本文已从 其早期版本 重写 。
