“……裂痕的实现并非与打击同时发生，而是有所缓和……” — F. Scott Fitzgerald， 《裂痕 》
第二幕从来都不是给定的。 鉴于严格的变形，它们变得特别困难-这种变形源于多年的动荡。 当一个人从自我毁灭的边缘过渡到虚无时，未知是否有人可以返回。 但是，在某些情况下，锁定其代理人的个人可以掌握真相，并以一种经过改变但可识别的形式返回。 希望在这些情况下，以比以前更强大，更健全和更稳定的形式。
前两张《 Fleet Foxes》专辑之间的六年中断有很多。 过去五年来的所有猜测，都是关于我们是否从他们那里听到了最后的声音。 关于事情是否已经脱轨超过了无法归还的地步。 乐队的成员，特别是主唱罗宾·佩克诺德（Robin Pecknold）是否放弃了他们的呼吁，要求人们过上更加平民化的生活。
巡回演唱会结束后的某个时候， 无助布鲁斯乐队陷入僵局，请假，朝自己的方向出发。 他们身后留下了一个小而重要的空隙，进入了一个沉默的时代。 对于粉丝来说，不确定性常常使本来可以做的事情变得无聊，并且理解到，如此巨大的事情很可能会永远完成。
我和当年一样
那时你看到我
而且我们一定会和解。
–狐狸狐狸， “守望的女人”
很难量化变革性艺术留下的影响。 要用语言表达似乎难以理解的含义，这几乎是不可能的-歌曲是如何引起一种感觉，一种内部膨胀以及如何立即填补空虚的。 几个和弦如何将某人带到一个完全不同的空间和时间。 最终，强大的事物之后的唤醒如何使人们陷入困境。
同样地，让自己陷入一个正在为自己的个人理想而奋斗的人的鞋中，例如在公共场所范围内，罗宾（Robin）在“ 无助感布鲁斯” （ Helplessness Blues）上进行的努力。 作为粉丝，我们所需要的只是消费，而无视艺术家的内部挣扎。 我们想要没有工作的意义。 当人们考虑那些挣扎在艺术家身上的消耗力时，这种需求就变得难以消化。 奉献给自己的方式如何使自己一无所有，而狂热的歌迷仍在尖叫着更多。
F.斯科特·菲茨杰拉德（F.Scott Fitzgerald）在他的论文《 The Crack-Up》中从艺术家的角度讲述了这种感觉：
“十年前的生活在很大程度上是个人事务。 我必须平衡努力的徒劳感和斗争的必要性。 对失败的必然性的信念，以及仍然要“成功”的决心，更重要的是，过去的死手和未来的高企抱负之间的矛盾。 如果我能通过家庭，专业和个人的常见弊病做到这一点，那么自我将像箭一样从虚无中射向虚无，用这样的力量，只有重力才能最终将其带到地球上。”
