大约30年前，我制作了第一个视频。 那是在我的小学时，我们有一台巨大的Sony相机与一台巨大的Sony录像机相连。 我很确定这是U-matic（3/4“）格式。 我不记得视频是关于什么的，但我确实记得制作它，这可能是我从事我的业务的原因之一。
如何拍摄和编辑自己的视频（大约1990年代）。
大约十年后，我在芝加哥的一家小型广告公司获得了第一份广告工作。 我的第一个任务是创建一个演示文稿，以纪念即将离职的长期雇员（她的名字叫朱莉，但我不记得她的姓氏）。 他们没有指定演示文稿必须采用的格式，但是他们有摄像机，所以我决定制作视频。
摄像机记录到VHS，质量不是很好。 相机很大。 喜欢电视新闻大。
我走过去采访了公司里的每个人，问了一个简单的问题：“朱莉，你会想念什么？”每个人都说了好话。
我以为如果我也向建筑物的保安人员，维护人员和清洁人员以及街上的一些随机人员问同样的问题，可能会很有趣。 然后我在办公室周围拍摄了诸如椅子，桌子，垃圾桶和小便池之类的东西，因为我认为随意砍掉那些东西很有趣。 我将视频标题为“朱莉不再在这里工作”，以向电影致敬，尽管它与“爱丽丝不再住在这里”毫无关系。
我的老板对我的工作了解得不多，除了我与员工的面谈。 他也没有提供太多帮助，所以当需要进行编辑时，我自己一个人。
这是在Avid发明之前。 没有Final Cut或Premiere或iMovie或Avid。 这是NLE之前的版本。 幸运的是，他们有几个1/2英寸的VHS机器。 而且我可以从相机播放视频。
因此，要进行编辑，我会找到我想要的第一个场景。 通过摄像机播放并将其记录到一台VHS机器上。 按暂停。 然后我会在相机上找到下一个场景……依此类推。
我创建了一个“粗加工”，并一遍又一遍地观看。 然后，我使用第二台机器创建了最终作品-在第一台上以正确的长度和顺序播放我想要的场景，而在第二台上进行录制。
我为它制作了标题，方法是将它们写在白板上并放上沙皮刀并射击。
我很确定自己也添加了音乐，尽管我对如何实现这一目标的记忆还不清楚。 我认为我所做的是在第一台机器上录制时播放第二台机器的最终剪辑，但只插入了第二台机器到第一台机器的音频通道。 另一个频道来自盒式录音带，我必须非常仔细地同步播放才能正常工作。
我记得它引起了很多笑声，但是我确定我记得视频比实际情况要好。 我记得小便池的随机拍摄让人感到困惑，而不是我想要的笑声。 我确实希望我在某处仍然有该视频的副本，但是多年来一直丢失。
这个故事到底有什么意义？
好了，现在我们几乎所有可以使用可以在电影院中显示的分辨率拍摄视频的人都可以使用相机。 我们可以编辑，进行声音设计，动态图形……几乎20年前，这是数百万美元工作室中专业人员的专属领域。
现在，我们触手可及的技术令人赞叹。
但是，由于有了这项技术，我认为人们倾向于立即跳到执行。 我们制作一些随机拍摄的漂亮图片，并编辑一些我们认为很酷的音乐，并添加一些像Wes Anderson一样在Futura中可能使用的标题（或者使用很小的全大写斜体衬线），然后添加一些声音是像我们在Vimeo上看到的视频一样在相机中拍摄的，并通过使用一些LUT进行色彩校正或在Resolve中花费过多时间来完成它。
这样做绝对没有错。 我已经做了很多事情，并且嫉妒这个惊人的例子。 因为这样做是很好的做法。 我们擅长评估场景，擅长开发自己独特的“眼睛”，握住和移动相机，擅长编辑，声音设计和音乐策划……以及使用Resolve。
但是我发现，当我观看此类视频时，我会在大约20英寸处开始抓住磨砂棒。因为一段时间后，它们变得很无聊。
他们之所以无聊，是因为没有叙述，故事，主题或观点，没有戏剧性的压力迫使某人继续观看。 他们完全依靠纯粹的技术和执行吸引力。
这是技术的祝福和诅咒。
当我们没有这些惊人的玩具时，我们就不会专注于技术。 我们专注于我们想讲的故事，我们想要传达的观点或我们想要表达的想法。 然后，我们使用可用的方法尝试使该想法变为现实。 技术并不是那么令人兴奋，而是令我们兴奋的是这个想法以及将其变为现实的潜力。 我们接受了这一过程，并且因为该过程需要时间，所以我们并没有急于最终结果。 （即时满足甚至是不可能的。）
我写这本书的一部分是为了提醒自己，尽管我热爱技术和玩具，并且喜欢玩各种颜色等级，但匆匆掠过所有重要部分太容易了。 喜欢为什么有人首先要看您的视频。
关于我：我是 旧金山 Teak 的合伙人/创意总监 。 我来自科罗拉多州，移居芝加哥已有8年之久，然后与我的妻子定居在加利福尼亚州圣安塞尔莫市（山地自行车的发源地），抚养了两个出色的孩子。 我是芝加哥小熊队，丹佛野马队和Peet’s Coffee的忠实粉丝。
这是我的 Twitter 和 LinkedIn 。
在这里 阅读我以前的中篇文章 。
