星期天，我去了洛杉矶县立艺术博物馆参观David Hockney的展览。 展览的标题是“ 82 Portraits and 1 Still Life”，这使您对作品的主意有所了解，而对站在画廊中的真实感受却知之甚少。
您可能会感觉到该项目的凝聚力，艺术家开始着手做非常特别的事情。 您可能会感觉到他的意图-那是画廊中嗡嗡作响的潮流。 感觉就像是赋予收藏生命的东西。
书本项目也是如此。 意图很重要 。 当作家有目的和有针对性地参加工作时，您会感觉到。 我们可以从霍克尼学到关于意图的以下四件事：
- 人道的园丁简介：俄勒冈州波特兰市的艾琳·史塔克（Eileen Stark）
- 对抗谷物而不会碎裂
- 丢失的书，丢失的门
- 您想让婚姻长久吗？
- 与詹森·雷诺兹（Jason Reynolds）和格雷格·帕德洛（Greg Pardlo）一起大声笔出
1.意图不同于最初的火花。 这是承诺的过程。 大卫·霍克尼（David Hockney）是一位英国画家。 他曾在英格兰和洛杉矶生活和工作。 2013年，霍奇因一位年轻的录音室助手的逝世而悲痛欲绝，他回到了洛杉矶，遇到了一个同样悲痛欲绝的朋友-他的头埋在手中-霍克尼以这种姿势认识到自己的悲伤。 根据《洛杉矶时报》的报道，霍克尼说：“保持这样。 我给你画画。”这就是画一些他最亲密的朋友的肖像的想法的火花。 致力于创作一系列相同风格的肖像画的努力就是他的意图。
意图是结构的运用和对短暂想法的承诺。 这就是为什么我经常问作家的第一个问题就是为什么他们要写自己正在写的东西。 如果他们能够表达自己的意图，那么他们可能会兑现承诺。
2.意向给出一个项目表格。 霍克尼用相同的调色板画了这个系列的所有肖像。 画布都是4英尺乘3英尺。 他所画的所有人物都被要求坐在同一黄色背景下的同一把黄色椅子上，并被要求坐三天，这样他才能对他们进行“ 20小时的曝光”。 这些有意的决定将他的画作从他随机制作的东西变成了一个坚实的整体-一个具有重量，形式和目的的收藏。 这些画属于同一类。 他们互相争夺。 一本书的结构赋予内容相同的重量和形状。 它定义了读者如何看待作品，以及他们如何体验。
3.如果您清楚自己的意图，那么意图将指导您。 艺术家必须做出数十万个决定。 霍克尼如何决定谁绘画，何时绘画，以及他在绘画中的追求？ 霍克尼（Hockney）的一些老朋友的女儿艾因·格林斯汀（Ayn Grinstein）在父亲葬礼的第二天为艺术家坐下来，并解释了他的意图如何引导艺术家。 格林斯坦对《 洛杉矶时报 》说：“父亲去世后，他对尽快把我送到那里非常感兴趣，我知道这与悲伤和哀悼有关。 他的意图也可以指导您的工作-记住您为什么要写这本书，章节或场景以及打算做什么。
4 。 如果您清楚自己的意图，它将为您提供帮助。 霍克尼描绘了他一生中的人物，包括老朋友，长期同事，牙医，管家，工作室助理，兄弟姐妹。 在他的整个职业生涯中，他一直在画画与他亲近的人，但现在他80岁的他的意图并不是要感到孤独和孤独。 他要求人们和他一起在演播室呆三天，然后他们共进午餐和交谈。 他画朋友的意图使他得以维持。 霍克尼对《 洛杉矶时报 》说：“我很喜欢游客，因为我出门不多，我不再去看音乐会或歌剧了。 我听不清楚。 他继续解释说，绘画项目给了他目的：“当我在工作室里时，我觉得自己已经30岁了。但是当我离开工作室时，我知道我已经80岁了。所以，自然地，我待在这里。 您不是愿意30岁吗？”
被吸引写作的人们也有同样的感觉，即作品能养育您并支撑您。 通过响应提示或早上的页面来写作，您不会得到这些。 您可以从已设定并致力于的工作中得到它。
