法国的新浪潮电影打破了惯例，重塑了电影艺术。 今天，《科学新浪潮》正在做同样的事情。
“新浪潮”一词的灵感来自La Nouvelle Vague ，这是一部从1950年代后期开始改变法国电影风格的影片。
在新浪潮之前，法国电影在方法和技术上都比较闷热。 但是在1950年代后期， 《蒙蒙的打击（The 400 Blows，Breathless）和广岛》等电影拒绝了惯例，而是发明了一种即兴的，自发的个人电影方法。
他们为法国电影院注入了新的活力，并激发了各地的电影制片人。
全球范围内也出现了类似的新一波科学电影浪潮。
“科学电影”唤起您在教室或公共电视台上观看的教育性电影。 但是，尽管科学电影的世界包括教育电影，但它也更大，更怪异且更具实验性。
《科学新潮》电影通常是富有表现力，个人化和实验性的。
《科学新潮》既是小说又是非小说。 有时是两者的嵌合体。 有时是原始的实验室录像。 有时是前卫的。 有时是动画，有时是数据可视化。
它是由世界各地的电影制片人，科学家，学生和好奇的业余探险家发明的。 《科学新潮》电影通常富有表现力，个性化和自以为是。
它们是用胶卷，智能手机，野外显微镜，DSLR，望远镜支架，运动相机和无人机拍摄的。 您可以在各种尺寸的屏幕上观看它们，或者将它们投影在圆顶上，或者通过VR护目镜以360度观看。
YouTube上有38,000,000个标为“科学”的视频，Instagram上有2,815,000和Vimeo上有157,000的视频。
科学新浪潮的品质
在1960年代，颇具影响力的New Wave导演Francois Truffaut说：
“’新浪潮’既不是运动，也不是学校，也不是团体，它是一种品质。”
对于《科学新浪潮》电影，定义质量既不是科学情节，主题或背景。 这是“科学家”和“电影制片人”头衔的互换性。
（讽刺的是，特鲁弗实际上在《第三类的亲密接触》中扮演了一位科学家。）
在《科学新浪潮》电影中，制片人既是科学家，又是电影制片人。
在《科学新浪潮》电影中，制片人既是科学家，又是电影制片人。 科学家观察和实验； 电影制片人的感知和刻画。
科幻电影制片人Cidney Hue 从她的角度总结：
“我拍科幻电影来创造我想在世界上看到的未来。 我的故事发生在明天，那里的妇女在各个领域都是平等的领导者，有色人种是杰出的英雄和变革的推动者。 与许多主流科幻电影不同，我总是自由地对自己故事中的科学和技术的各个方面进行深入研究，以在不久的将来将其牢固地扎根。 对我来说，这种对细节的关注使故事不仅限于纯粹的娱乐，而且使观众进一步了解了我们的前景。” —希德尼·休
法国新浪潮的许多电影制片人最初都是为电影电影博物馆（Cahiers duCinéma）作影评。 同样，《科学新潮》的许多电影摄制者都是从科学家，研究人员和研究生开始的。
他们的电影经常以科学家为演员和艺术家。 例如，“飞行室”的特色是现代科学家发挥着历史性的作用。
作为观察员和信息收集者，科学家们是自然的电影摄制者。 尽管需要记录许多实验室素材以进行研究或使用视频来解释其工作，但还有许多被吸引到了媒体的创造性方面。 毕竟，科学家具有很高的创造力-当今最具创新精神的科学家依靠想象力来取得突破并建立科学联系。
关于LABOCINE
Labocine是来自科学新浪潮的非凡电影的新平台。 从实验室录像到纪录片再到小说，Labocine都希望成为全球范围内最大，最多样化的科学电影平台之一。
在每个月的第一个星期二，Labocine都会放映一本以主题为主题的外科电影。 通过互动的网络观看体验来组织问题，将其作为相互关联的节点从中心主题（电影和思想的系统树）中分支出来。
部分档案，部分策划程序，部分实验，Labocine挑战您理解，解释和欣赏科学思想的方式。
