我想避免这种感觉。 这是您盯着游戏脚本或在VO展台上的演员/在MoCap舞台上注视的人，或者是 VO / MoCap演员，却知道它不是很有效，但却不知道如何解决它的人。
为了避免不幸的命令， 任何事情，只要重复一遍，直到做好为止即可： 不好。 更多…好吗？ ”
人们以前曾处于这种困境或类似困境中。 有些人试图用这种腌菜来制定方法，特别是Brian Eno和Peter Schmidt提出了“倾斜策略”（此处为正确链接，此处为示例）。 他们的倾斜策略倾向于基因组学，似乎比作曲和表演更多地用于音乐创作和制作。 像…的东西
- 使用一个旧的想法。
- 每种元素中只有一个。
- 增加什么？ 减少什么？
- 有部分吗？ 考虑过渡。
我想要更具体的内容（因此称为“特定修复程序”），但这全都归结为同一问题：如果您遇到困难，可以进行哪些更改？
对我来说，改善脚本和性能的关键是特异性。 如果您时间紧迫（每个人总是不知何故），那么您将以通用线路的通用性能的通用方向告终，并且它们永远不会弹出。 它们是扁平的，空的，非常惰性的。 这不是我们以情感方式吸引人们的方式，也不是说服他们坚持我们的宝贵主题的方式。 我们想要的不仅仅是“ 这是某人可能会说的那种东西 ”，而是“ 是的，这就是这种情况下这个人现在会说的 ”。
因此，我将开始研究一些特定的修复程序，这些发现对作为VO和MoCap和Performance Capture的游戏作家/导演/临时演员有帮助。 附带条件：其他人比我做得更长，而且做得更高。 关于这一点，我要学的比教书得多。 我无法提供有关写作，指导和表现的每个方面的详尽分类法，仅列出您可以尝试改变以获得更好结果的一系列内容。
有很多地方要看，有很多修复方法。 有些是关于技巧，一些是情感，一些背景和意图。 我想专注于对作家，导演和表演者同样有效的方法，因为为什么不行呢？ 本着共享工艺和流程的总体精神，这里有些东西似乎有用。
首先，让我们看一下节奏。
