在某些时候，这发生在我们所有人身上。 当他突然出现时，您正在无所事事地观看恐怖电影。 他是乔克，他是书呆子，他是滑稽的浮雕，他是下一个受害者。 为什么我们知道这一点？ 因为他是黑人。 有一种新的恐惧感吸引着听众，这完全是因为我们已经把他写死了。
在电影中，黑人历来被用作道具，比喻以及介于两者之间的每个一维角色。 无论是Mammy还是Magical Negro，配角一直是黑人唯一可用的角色之一。 但是在恐怖电影制作领域，配角相当于垂死的角色。 我们将探索恐怖电影中的黑体现象，我们所扮演的角色以及今天如何破坏霉菌。
黑人演员被系统地限制为支持好莱坞电影系统。 在恐怖电影的制作世界中，这意味着无休止地供应受害者，在大多数情况下，这是黑人受害者。 自从恐怖电影摄制开始以来，黑体就被视为是一次性的。 例如，曼丹·莫兰（Mantan Moreland）出演过《 蜘蛛宝贝》 （ Spider Baby） （1967）。 他是第一个出现在恐怖片中的非洲裔美国人，并在开幕式中丧生。 Moreland的角色需要零语音和零深度。 他惊恐地巩固了第一个无声的一次性黑色身体。 随着恐怖体裁以更适销对路的方式发展，对血腥和恐惧的需求也增加了，同时也需要更多的受害者。 由于好莱坞的黑人角色已经是匿名且无关紧要的，黑人受害者更容易被杀死。 1960年的眼睛已经受过训练，可以将另一个面目全非的黑人谋杀为背景？ 但是即使在以黑人为主要角色的情况下，他们的能力仍然被认为是有限的，特别是如果已经发挥了促进白人主角目标的作用。 当杜安·琼斯（Duane Jones）出演《活死人之夜》 （ Night of the Living Dead） （1968年）时，这个角色出现了，他最终描绘了这个英雄，但后来被救援人员杀死，把他误认为是亡灵。 有很多话要说，当黑人第一次恐怖扮演自己的经纪人时，不是被困扰房屋的食尸鬼或挥舞着斧头的凶手谋杀，而是被观众看到的谋杀黑人的同一个人谋杀。无数次。 它使这样的观念永存，即使在幻想和恐怖中，黑人也被视为潜在威胁。
说起来很容易 黑人在恐怖中的杀害率不及白人。 这是一个白人男性占主导地位的领域，数千个不露面的白色尸体与黑人一起被屠杀。 但是，得益于致力于收集恐怖电影中黑人数据和文档的网站BlackHorrorMovies.com，对包括黑人在内的近1,000部恐怖电影进行了采样，在这片小电影中，有1,500名黑人它们被记录在案，导致电影死亡率高达45％。 但是，当其中大多数角色都是不讲说话的次要角色时，有45％的人看起来更大，更讨厌。
黑人在恐怖电影中也被一维刻板印象化，自从电影制作开始就将其角色分配给匿名的对位和刻板印象，这导致他们被系统地管理为一次性道具。
“鬼怪”，“神秘黑人”，“英雄死亡威斯”，“贫民窟居民”和“伏都教徒”都是非常普遍的比喻，在整个恐怖电影历史中都可以找到。
“ The Spook”（Rah Digga， 13位鬼魂 。MikeEpps， 生化危机2 ），“ Mystical Negro”（Patricia Belcher， Jeepers Creepers 。 杰森 ·查尔斯·达顿，《 外星人3》和《 模仿》是三种非常流行的比喻，它们贯穿整个恐怖公式，似乎专门为黑人而雕刻，以保留主角。 “鬼怪”用作漫画浮雕，使用了类似三宝的角色（ 蜘蛛宝贝的曼顿·莫兰德著名的口号是“脚现在不让我失败！”），从而巩固了角色已经不如恐惧因素的想法。并意识到这一点，而不是（白人）主角击败它的旅程。 “神秘的黑人”和“英雄之死”的使用更为直接地服务于主角，通常充满智慧，以促进主角的旅程或牺牲自己的生命，从而使主角胜利。 尽管这些副词的比喻似乎没有什么害处，但先前列出的三个陈规定型观念已经创建并在今天仍然存在，仅仅是为了服务于主人公的议程。 注意他们拥有的一维无私，而他们的代理人是由（白人）主角指挥的。 它几乎被用作消除任何现有特征的工具，这些特征会使角色成为自己故事的完整代表，而不是情节的背景导览。 就加深黑人的负面刻板印象而言，接下来的两种隐喻在脑海中更为刺眼。 “伏都教徒 ”（马利克·鲍恩斯， 信徒 。丽莎·博内特， 天使之心 。 万能钥匙 ）和“贫民窟居民”（Ving拉姆斯， 楼梯下的人们 。）是两个定型观念，它们是长期存在的，以建立令人恐惧的禁忌。对于非洲/加勒比海伏都恩人，更直接地说明了这些字符为何会消耗掉。
“伏都教徒”几乎是“神秘黑人”和“原始人”（想想金刚，非洲部落成员的早期描写）之间的一个十字架，充满神秘黑人的魔力和狂野。 “巫毒教徒”在他的社区中常常享有较高的地位和令人恐惧的地位，并被用作恐怖电影中的工具，作为主角世界中其他黑暗和“真实”的邪恶手段。 但是，除了围绕一种对参与其中的人非常敏感和神圣的宗教制造禁忌和恐惧之外，这里还有什么成就呢？ 面对公开谈论“野蛮”伏都教/不祥之物及其神圣习俗而在电影中廉价流传下来的宗教的非洲人和加勒比海人中，有哪些面对耻辱？
在所有恐怖片中也出现了“贫民窟居民”，这是一个常驻暴徒，可以讲一场大型比赛，但会导致怯mess的混乱。 考虑他类似“幽灵”，减去漫画的浮雕。 他可能是硬朗的家伙，企图摩擦毫无戒心的超自然杀人犯，或者是“大黑人”，试图掌控试图找到自己的路的一群人。 但最重要的是，观众已经在主人公面前将他视为敌人。 他粗鲁，粗鲁，脸红，使自己疏远，使他的死不仅令人赏心悦目，而且对听众有道理 。
由于这些次要人物的比喻始终如一，并且观众已经在电影上映的那一刻就将黑人角色写死了，所以很难想象一个世界，黑人和恐怖电影将在没有悲惨和无用的结局的情况下成为同义的光辉。 。
随着好莱坞在提供的角色方面变得更具包容性和多样性，黑人自然会更轻松地说明实际上适用于黑人体验的故事，从而就“恐怖”的规范画出了完全不同的图画。 Get Out是21世纪的第一部电影，它将种族，恐怖和现实世界的边界推开并划分界限，为恐怖领域的全新怪物和新的英雄类型腾出了空间。
在《外出》中 ，导演乔丹·皮尔（Jordan Peele）并非完全依赖电影中令人毛骨悚然的“恐慌”因素，而是种族歧视和细微差别。 事后看来，该脚本采用的是“黑色代码”，不仅传达了单词背后的意图，而且传达了发生微攻击时不知所措的反应和“沉没”感觉。 很少有人试图声称乔丹·皮尔的新作品是“反白人”，甚至是“塔伦蒂诺影迷的奥巴马电影”。 如果这部电影是由其他人执导的，那他们是正确的。 但是皮埃尔（Peele）是黑人喜剧演员（对某个人而言，这是一个精英职位，其目标是研究日常生活的细微差别，并使它们与人相处），将种族主义炮制成与可以从各个角度联系在一起的恐怖和恐惧相提并论的方式。 当Get Out的主角Chris（演员David Kaluuya）发现自己已被盲人白人取代，并被迫带入“沉没的地方”时，观众惊恐万状，但出于某些原因。 从一个普遍的角度来看，当你的身体被别人掌控时，把自己的意识推入黑暗的深渊。 但是主角和黑人听众自然会被用来违背您的意愿与奴隶制，而奴隶制则涉入了完全不同的黑人心理折磨范围。 这是使用黑眼圈可以实现的。 除了黑眼圈是将这部杰作焊接在一起的最强组件之一，我们的主角克里斯（Chris）毫无保留地扮演自己的经纪人。 Get Out为黑人提供了机会，他们最终将自己视为Player 1的Numero Uno，这个故事从来没有从黑人的角度讲述过。 正是克里斯（Chris）再次检查了他和女友击中的那只鹿，引起了人们的注意，这个角色超越了浅薄的东西，变成了更深，更人性化的东西。 我们看到的是克里斯，他为自己的身体而斗争和斗争，而不是被（白人）同伴拯救或成为另一位受害者。 当克里斯开始以某种方式体现观众的每一个成员时，观众可以从普遍的角度识别，同情并迷恋它。 为了生存，黑人必须拥有比其他任何群体都更大的社会视野，电影中清楚地体现了这种融合。
看到一个黑人的内部斗争试图弄清楚他是否真的处于危险之中，或者每天的种族微侵略的等级是否正在逐渐逼近他，这确实需要黑人的目光和经验，就像在各种情况下进行操纵一样。白色空间中的黑脸可能会非常恐怖。 而且只有通过将种族主义纠缠在恐怖之中，黑人主角才能充当自己的代理人，种族主义才能被处决。 可怕的不仅是狭the的种族主义，还有可能忽视它的危险。
电影中的黑体这个奇观已经研究了很多年，通常是通过与镜头相对的镜头进行对比。 这些隐喻和不露面的黑体为诸如Get Out等创新的实现铺平了道路。 而且，在探索黑人在恐怖电影中扮演的不同角色时，重要的是要记住，仅仅因为其他人已经写出他们认为自己适合扮演的角色，并不意味着就没有能力改写自己的故事。
