在某些方面，您需要很好地教授诗歌，就像您需要很好地编写诗歌一样：您必须非常关心自己的主题，并且要培养激发创造力的条件，这一点很重要。 这些条件到位后，教学生写诗变得更加有趣，富有想象力和富有成果。
当介绍一个诗歌单元时，我发现首先与学生分享大多数人（无论是小孩还是成人）已经喜欢诗歌的形式（以歌词形式）是有帮助的。 然后我告诉他们，使诗歌如此惊人的部分原因在于，当朗读时，诗歌具有创造自己的音乐的能力，这是体验诗歌的理想方式。 这有助于将诗歌定为一种独特的类型，同时也将其与大多数学生已经在意的东西联系起来。
当学生学习写诗时，他们就有能力照亮人类经验中难以定义或描述的那些部分。 以下技巧以诗歌是一种启示性的自我表现形式为中心。 您的工作将向他们展示如何以及为什么这样做。
1.写自己的诗。 您可以在本机之前或之中执行此操作，或者同时执行两者。 与学生分享您的过程（草稿，失败和成功）。 即使您以前没有写过诗，也可能会对自己的作品感到惊讶。
另外，当您与学生分享您的单词和过程时，他们会看到诗歌对您而言确实很重要，而且您会更好地解决他们对写作过程的疑问，因为您自己都经历过。 这是双赢。
2.教您喜爱的诗人和诗歌。 当您对所教的诗歌充满热情时，您的热情就会变得具有感染力。 不过，至关重要的是要确保您教授的诗人在种族，族裔，性别，年龄和背景方面各不相同。 所有学生都应该能够看到他们所读诗中所反映的部分人物。
您教授的诗歌类型也应多种多样-我认为应该对当代诗歌有所偏见。 讲授古老经典的形式可能很有趣而且很有价值，但是今天的大多数诗歌看起来或听起来都不像几百年前写的诗。 如果我们希望学生将诗歌作为一种相关类型来欣赏，这就是一个因素。
3.帮助学生确定自己喜欢的诗歌的特征。 当您为他们提供某些技巧的词汇（例如偏韵，重复和和声）时，他们开始阅读像诗人这样的诗，而不是像将其视作外星文物一样对其进行检查。
即使学习了这些技巧，学生仍然需要提醒自己将它们包括在自己的诗歌中。 您可能会要求每个学生在起草诗歌时使用一定数量的技巧，而他们实际使用的技巧可能取决于他们。 这给了他们一些控制权，同时仍然挑战着他们。 这些技巧中的一些最终会坚持下来，帮助学生在页面上发展自己的独特声音。
4.鼓励学生不断具体。 许多学生倾向于广泛地写作，我们必须与他们沟通，读者和听众需要非常具体的描述和评论，以使自己与一首诗联系在一起。 值得花额外的时间来帮助学生修改他们写的每首诗的特质。
5.鼓励学生将自己投入诗歌中。 Nancie Atwell在她现在经典的《中间》中 ，强调了让学生在写作中分享想法和感受的重要性。 多年来，这一建议对我的教学已被证明是无价的。
当学生在诗歌中交流情感，独特思想和激进观点时，他们的写作突然变得更加独特和引人注目。 他们的诗成为他们真实身份的代表，因此，可以理解的是，读者和听众对他们所说的话会更加感兴趣。
6.帮助学生学习如何理解“事物背后的事物”。这是我从作家和播客罗伯·贝尔那里借来的一个概念。 贝尔用它来谈论灵性，但是这个思想也适用于写作。 学生应该能够阐明以下问题的答案：
- 他们为什么对他们正在写的主题或主题感兴趣？
- 这说明他们是谁以及他们看待世界的方式如何？
当学生开始做一些挖掘工作时（这需要时间和真实的反思），他们发现，在思想的表面下，发生了比他们可能意识到的更多的事情。 在一点鼓励下，他们在表面下发现的东西常常成为他们试图写诗的核心。
