在MONU＃29中，“讲故事”一词具有通常与建筑相关的宏伟含义-未来派的愿景，强加的规模，巨大的风险-同时延续了八卦，道德和神话，表演和手势的传统。 在本期《民盟》中，这些民俗特征是追踪城市发展和设计过程，实物探索和创造； 城市结构是由分层的，相互矛盾的故事以及生活在这些故事中的尸体建造和维持的，从而永恒地（重新）塑造城市和历史。 这种“叙事都市主义”是一个耐心的有机过程，将每个建筑工地和街道拐角处都显示为一个闹鬼的地点，讲述着过去和过去的故事。
本期杂志的撰稿人以自己独具匠心的叙事方式鼓励城市叙事，使人行道，地域，总体规划和城市战略饱和。 他们还剖析了世界范围内城市之间以及城市之间的（相互作用），并增进了对在城市生态系统所有成员之间流动的故事的理解（包括蓝图和本能）。 在叙事性的城市主义中，休眠的故事复活了，幻想的故事被起草了，“每个空间都是特殊的，值得照顾”，与唐娜·哈拉威（Donna Haraway）的信念是“与他人相伴”和我们的地球（Shepard，6）。感谢“叙事都市主义”及其作者不愿意讨论正式计划通常是排他性的事实，对整个利益相关者采取和解的态度。 这在MONU＃28之后特别有效，因为MONU＃28是专门针对“客户型城市主义”的来龙去脉的。
在本刊的早期，奥马尔·卡萨布（Omar Kassab）的“叙事就是新黑人”出人意料，使我们的叙事观念高兴不已。 首先，对今天的口语和书面语的现代语言迅速衰落进行事后总结，该文章为我们准备了语言和叙事的“即将到来的全面变态”，这显然是令人沮丧的（Kassab，13）。 他回顾了限制语言的方式，即我们对文字的总体关注，标明了其局限性，以及如何在页面或口头上简短地表达思想和感受。 父母，教科书和老师教给我们的表达自我的传统方法从来都不是包罗万象的。 相反，它们削弱了我们个人内部和外部的交流。
同时，卡萨布（Kassab）概述了视觉文化的兴起，视觉交流工具的日益普及以及虚拟领域的全球扩展。 他认为，虚拟视觉的叙事更具口语性，易于传播，并且可以表达口头和书面语言本身无法做到的； 他们促进全面，全球化的交流，为叙事方式的发展做出了贡献。 虽然当我提到表情符号和网络模因时，我感到那种熟悉，虚伪的冷漠，但是在“叙事是新黑人”的结尾，我不得不欣赏在叙述语言本身中发现的引人入胜的可能性。 这些视觉媒介可能是轻浮的和异想天开的，但是不可否认的是，将这种具有视觉根源的语言与文本和声音一起使用会鼓励大规模的协作，“一种语言的奇妙复杂的融合”（Kassab，14）。
卡萨布（Kassab）指出了一个简单而持久的事实，它是MONU＃29中每一部分的基础：就像文字一样，城市叙事也具有生成力，如果包括所有故事（建筑师，艺术家，朋友，邻居的故事）来构建我们的未来，它们的利用效果最佳另一方面，城市叙事与单词不同，因为它们直接与物理空间作斗争，将城市和市民聚集在一起，并触及我们所有的感官。 这使我想起了艺术家艾玛·史密斯（Emma Smith）的《地方实践》 （ Practice of Place）中发现的英戈尔德的“语言”概念，这是类似的庆祝文字，我认为是MONU＃29的伴随作品：
语言不仅是交换其他私人的，心理上的代表的通用货币，还赞扬着人们对生活世界的知识，这要归功于人们的共同参与。 因此，语言本身并不能确保传统的连续性。 相反，生活在土地上的传统确保了语言的连续性。 （史密斯153；英戈尔德147）
“叙事都市主义”还考察了视觉和物理叙事方法的集合，这些方法在颠覆和补充只有专业人士和有钱的有影响力的人在建筑物，地区或项目上占主导地位时建立的叙事方法之间是交替的。 许多文章采用了命题基调，决心将口述历史，集体记忆和档案材料添加到专业叙事的典范中，这些叙事包括建筑效果图，稳固的协议和流行词PowerPoint。 通过扩展，编译和动员各种各样的城市声音，使城市叙事合法化的这种方法是细致而热情的。
我最喜欢的作品展示了叙事都市主义，并将其作为一种日常习俗-喧闹无比，由不计其数，种类繁多的物体同时移动和讲话构成。 他们还庆祝我最喜欢的城市运动：散步。 “在野外交谈：超越城市的叙事范围”和“叙述权-步行访谈”描述了基于行动的集体步行和城市探索方法，鼓励社区和居民“共同创作”未充分利用和未开发的城市空间。 相应文章的作者提供了域注释和引用，这是参与者的真实反映。 为了“激发并激发人们质疑他们所接受的城市叙事，并着手开发他们可以集体拥有和发展的新事物”，他们将社区成员和城市居民带入“夜生活”，并邀请他们去“荒原”。即观察被遗弃或被忽视的空间（37）。
这篇城市编舞以及文章中荒芜而具体的区域的图片，使我想起了我在食堂的时候有目的地游荡的岁月。 我在纽约和新泽西之间穿梭，寻找隐藏的方式。 有时，我和我的朋友们在停车场和郊区森林中寻找盲点或无人认领的土地。 我想如果我再次集体走过那些死去的地方，我会对那些和我在一起的人说些什么。 我想知道这种方法会对我以及其他所有人的日常行为产生什么影响。 我和我的朋友们是否会继续在便利店里消磨时间，翻阅杂志，试图看起来像我们刚到还是即将离开？ 天黑后，我们仍然愿意躲避公园的警察躲藏起来，决心进行我们的深夜运动和青少年礼仪吗？ 也许我们会居住更多（或更少）的显眼空间，或者也许我们城市的家长教师协会，市议会议员，企业主和警察会更好地了解我们想要的东西，这很简单：拥有所有权公共空间，较少的空间法规，以及懒散地穿越城市的权利，使他们可以轻松而清晰地骑车往返曼哈顿。 尽管我们绝对乐于雕琢出自己的空间，同时将“其他”和“我们自己”也变成它们。 我仍然希望如此； 作为一个特别喜欢城市夜生活的女人，我想宣称自己的运动并共同设计城市空间。 话虽如此，从我自己的经验以及在这些文章中所显示的经验来看，很明显，这些愿望并不是为青年文化保留的。 我和许多其他人没有放弃我们探索，统治和影响我们渴望或已经四处爬行并崇拜的部分城市的需求。
“叙事都市主义”也提醒我们，故事不仅是通过身体讲述的，而且还嵌入到城市的基础中，每天都在不断塑造着城市形态。 例如，“网格与基岩”通过连续四幅受到生态变化，先进基础设施和战争影响的曼哈顿地图，显示并解释了历史的文字（重新）绘制。 “古迹”和“动力学的兴起”的特征令人毛骨悚然，看似不自然的拼贴和图表受相同的城市变化影响，尽管从建筑历史和人类世代的角度来看，这些图像是完全明智的。 同时，“香港就是土地”是对香港未来的一个惊人的叙述。 MAP Office的艺术家和建筑师绘制了八个新岛屿的神话般的地图，以增加周围的景观。 为应对普遍的城市问题和广泛的叙述，拟议中的岛屿被精心绘制成幻想，名称分别为“自我之岛”，“资源之岛”和“可能的逃脱之岛”。
美国摄影师卡罗琳·德雷克（Carolyn Drake）还通过共同创作的摄影图像来反思叙事的时间和想象方面。 也许是“叙事都市主义”中最内心的作品，它们体现了维吾尔族人民之间的动荡关系，该族群位于距北京2,000英里的偏远省份，并操纵着他们的空间和文化。 政府的发展政策（正在积极推进其村庄和城市的现代化）和德雷克的摄影行动都对他们想要坚持的叙述和他们想要面对压迫性当局说话的事实提出了挑战。 展示的照片由德雷克（Drake）提供，并由维吾尔族公民拼贴和素描。 这些图像根据新疆维吾尔自治区的独特视角，揭示了社区中切实存在的“欲望线”，并对其进行了裁剪，坚持和重新排列。 我认为它们表示强烈的环境“反思”，即对环境，文化和政治局势的反思和反思。 这些剪切粘贴的照片似乎也与“曼谷家庭味”中浓密的狂欢节插图相呼应。 正如合作艺术品似乎使维吾尔族的倾向和情感清晰起来一样，曼谷社区类似拼贴的图像将房地产市场的策略制定为抽象空间和形状，与城市生活的理想模式相匹配。
“叙事都市主义”成功地证明了“不叙述而描述”，是对都市主义方法论的包容，交流和直白的补充（Ng，110）。 作为一种既独特又多样化，千变万化和坚定不移的方法，叙事性城市主义确实激发了城市生活，激活了城市设计并赋予了建筑其丰富的内涵。
