对于认真的科幻迷来说，里德利·斯科特（Ridley Scott）对未来的坚定而坚定的愿景，就像1982年经典的《银翼杀手》（Blade Runner）一样，是一本教科书，一个圣杯。 斯科特（Scott）导演了1984年的苹果商业广告，向我们警告了一个技术专家制的奥威尔式世界，他也许是最合适的电影制片人，掌控了菲利普·迪克（Philip Dick）开创性的，偏执的，浸透了雨水的未来黑色电影，羊”。
35年后，在时间对斯科特（Scott）的开创性电影（顺便说一句票房！）造成了不同的判决之后，丹尼斯·维伦纽夫（Denis Villeneuve）踏入了电影《银翼杀手》的世界，担负着推动世界和世界的艰巨任务。进一步讲故事，以符合斯科特原著的未来派，渐进回归和黯淡的视野。 放心，这绝非易事。
《银翼杀手》是当时大部分被观众误读或未读的电影之一，因为它以一种紧密联系的方式将音频和视觉结合在一起，使观众着迷。 至少可以说，强大的视觉世界的效果具有幻觉。
现在，丹尼斯对于科幻小说的思考并不陌生。 他的到来充分证明了他做脑科幻小说的能力。 《银翼杀手2049》在原版电影发行30年后重拾了故事。 简而言之，2049年是K经历的反乌托邦历险记，它是从2019年开始成为第一世界的反乌托邦，高度管制的污水池。世界已成为来自世界各地，属于所有可能种族的人们的大熔炉-人们基本上陷入了泥潭只是为已被推销（到1982年电影中确定的异世界）的上层社会精英做清洁工作。 但是，既然这是《银翼杀手》的宇宙，那么即使在这个看似世界的泥潭中，也必须维持秩序 。 2049年的问题不是要消除重复者。 人招募是为了以任何方式或在任何方向为人服务的过程中，人的管理变得更加宽容。 从执法到性满足-存在复制品来履行这些社会职责！ 但是，仍然存在对复制品的偏见！ 有一次，我什至还记得《辛德勒的名单》中的那个场景，那个小女孩正向即将离任的犹太人扔垃圾，同时歇斯底里地大喊：“ 再见，犹太人！ ”。 2049年的情况非常相似。
但是2049年的担忧要大得多。 与原著一样，这部电影也关注什么是“ 人类 ”问题。 2049年的主要叙事推力是将破碎，贫瘠，有毒或黑暗，阴沉，无情地浸入雨水的风景与K的脸并置，K的脸是唯一在电影中表现出任何可能情感的风景。 这种并置使我们想知道为什么！ 一开始就确定他是复制者，并且附带了一个序列号（而不是名称）。 他的字母数字ID开头是K-，因此他被称为K。这是对Kafka的Josef K的引用吗？ 就像那本小说的主人公一样，我们的K也在一个官僚恶梦中徘徊。 这部电影是一部具有未来感的先进黑色电影，这在很大程度上有帮助。 3D全息图和受视频游戏启发的霓虹灯为整个城市营造了一种合成现实的感觉，它位于坚韧不拔的现实之上。 正是在2049年世界的这种视觉分层中，它与卡夫卡（Kafka）的“ 审判 ” （Trial）共享了叙事的DNA，在这里，K无法区分真实与非真实！
K偶然发现了一条证据，促使他发现有一个复制者可能分娩了婴儿。 间接证据使他进一步认为他可能是那个婴儿。 这种假定的知识成为K自我发现之旅的催化剂，这使我们提出了另一个关键问题。 是什么促使K甚至认为他可能是复制子？ 这是一个回忆。 一个事件。 还有一匹木马！ 正是这种记忆是1982年经典赛的原动力。 在那里，泰瑞尔（Tyrell）仅给他的复制品寿命4年，以阻止他们根据经验发展任何情商，并开始发展生活欲望。 在这里，同样的担忧被推向了进一步的辩论……记忆本身呢？ 复制者确实会根据回忆在这部电影中做出情感回应。 但是这些记忆是他们的吗？ 他们是真的吗？ 而且，如果复制品甚至基于可能是植入物的内存而起作用，那么它们的存在又会如何呢？ 他们是出于自由意志还是基于别人的记忆而行动？ 如果是，他们是谁？ 当记忆的概念被压榨时，人类本质发生了什么。 这对您的自我观念造成了怎样的损失？
2049年的美味在于，即使在K发现自己是个复制孩子，拥有灵魂的假设之后，他仍然经历了人类情感的整个过程。 他在痛苦中尖叫，然后与真理和解，最后，他踏上了将疏远的父亲和孩子带到一起的旅程。 最终，他辞职去世，但脸上带着微笑……感到满足。 还有什么比这更人性化的？ 和解。
当然，如果不是到了2049年成功实现的美丽实现的世界以及传说中的罗杰·迪肯斯（Roger Deakins）的神级摄影，这些要点就不会占到一半。 Gassner的作品设计充分利用了Denis宽阔的画布，创造出的套装在其令人敬畏的规模和想象力面前相形见war。 2049年从我们几乎看不见太阳的雨水浸透的洛杉矶跃升至南加州，该州已成为工业荒原，其中的一个孤儿院就投在了孤儿院，仿佛在强调人类现在只留在荒原中了……从字面上看，这些属性已经被抛弃了……而且这里也有一个有趣的镜头，丹尼斯向我们展示了小孩在学习用作劳动力的重要技能的镜头……镜头几乎带给了中国制造厂的图像，小孩在这里工作致力于打造最新的闪亮iPhone。
这部电影进一步远离了核战争后的拉斯维加斯，这向我们介绍了昔日维加斯的巨大衰败……这里的图像同样令人不安且产生幻觉。 我们看到K卡在两个大女人的雕像之间，赤裸地坐在膝盖上，嘴巴张开。 对女性进行性别化一直是丹尼斯（Denis）在2049年代表女性或女性符号表达的关注点。但是，这里需要指出的关键方面是，丹尼斯（Denis）并未对女性或女性符号进行性别化……他只是在说明现代的逻辑发展妇女在现代美国社会中的定位…性已经成为现代世界中的一种商品。 2049显示了它的去向！
迪肯斯先生用精确而神奇的照明拍摄所有这些场景，以使我们彻底绊倒……《银翼杀手》的本质是它必须像发烧梦一样发挥作用。 它必须是对decade废的持续视觉攻击，在看起来诱人的同时，唤起我们对未来发展方向的某种复杂的情感反应。 没有人比罗杰·迪肯斯更能使衰败看起来更性感。 至少可以说，他利用移动的水波和光来介绍尼安德·华莱士（Niander Wallace），令人毛骨悚然。 灯光是金色的，而灯光却是黑暗和金色的混合……从字面上看，迪肯斯将华莱士角色塑造成反乌托邦神。
《银翼杀手》具有魔幻般的tr味，并且移动极为缓慢。 这是非常故意的。 它是原始1982年经典唱片的完美伴侣。 Denis坚持原创，同时将自己的创新带入整个视觉语法，这将使它成为未来的经典。 它已经见证了与原作相同的票房命运。 我希望随着时间的流逝，它也能与原作一样受到尊重。
