恐怖中的女性友谊

（我写这篇文章是2017年流派研究单元的一部分）

Carol Clover在她的论文“她的身体，他自己：电影中的性别”中引用了罗宾·伍德的说法，即“目前，恐怖是美国所有类型中最重要的，也许是最进步的，即使是公开的虚无主义。” [1]归因于其流派能力，可以讲述寓言故事，尽管存在时间，种族和性别，但仍可以建立联系。 正是这种寓言模式，由于能够为我们提供一个安全的空间来检查我们的焦虑而无所畏惧，并讲述跨文化经历的故事，这种寓言模式经常使现代恐怖与古典童话或寓言之间产生比较。 正是通过这种能力，该流派形成了一个“黑暗的镜子”，向观众反映了故事诞生的时间和社会氛围。[2]

从雪莱和哥特式小说到安妮·赖斯的吸血鬼纪事，女性在恐怖媒体的消费和创作中都占据着中心位置。 在恐怖电影制作中，尽管众所周知，女性很难成为主流电影的导演，[3] 随着1970年代女权运动的发展，出现了由活跃的女性角色主演的恐怖电影。 因此，恐怖片已成为20世纪电影中女性表达的主要方式之一。[4] 批评家们花了很多时间研究这些女性角色及其文化影响的变化方式，但 人们倾向于过分依赖弗洛伊德及其《恋母情结》的分析及其在母女关系中的表达方式。 弗洛伊德还着重介绍了女性的生殖器（或缺乏外部生殖器 ），因此关注她的性取向及其对男性力量的威胁，这使她在身体上变得令人恐惧。

妇女在恐怖体裁中的地位日益提高，使妇女能够越来越多地利用恐怖比喻来检验她们与自己的身体，男人和彼此之间的关系。 就像娜塔莉·伍（Natalie Ng）在她的文章“紧身胸衣和屠杀，袜带和血腥”中所写-“恐怖给女人提供了讲述怪物或女英雄或两者兼有的故事的空间。” [5]当然，其中一些故事可能与怀孕和孕产的恐怖（ 外星人 [6] 巴巴杜克 [7]立即浮现在脑海中）。 但是，就像现实世界中女性独有的人际关系不仅仅围绕母女关系一样，这些主题也不是女性必不可少的，因此也不是妇女讲故事的唯一领域。

• 5本好书和5本好博客可帮助您进行营销
• 德州立专业文凭
• 从“ Fargo”到小说：以不同的方式讲故事
• 阅读，观看，聆听
• 无题–马·马丁–中

那么，为什么有这么多的领域需要探讨时，电影分析为什么要花大量的时间和精力来研究这种恋母情结呢？ 在一个仍然坚持认为两个女人不能像两个“兄弟”那样拥有真正友谊的世界中，为什么人们忽略了许多关于恐怖中的女人之间的浪漫友谊的描写？ 这些有关男性联系的故事可能是主流媒体关注的焦点，但是正如肖特所证明的那样，恐怖已成为探索女性关系及其伪造和破坏的世界，这常常不利于探索浪漫的异性恋情节。[8] 妇女正在互写故事，以帮助她们度过成长的各种危险。然而，就像针对年轻成年女性观众的许多事情一样，这种媒体被忽略了，而倾向于那些倾向于男性和女性的文本。男性的目光。

在撰写她的开创性著作：《 男人，女人和链锯》时 ，Clover指出，恐怖听众（尽管在最佳情况下很难进行调查）主要由青春期男性组成。[9] 因此，她在撰写本书时考虑到了这一点，讨论了男性观众跨越性别界限并在扮演“受害者英雄”角色时与女性主角认同的能力。正是这个主角成为了她的“最终女孩”-反抗性别的男性化女性，已成为恐怖媒体研究中的关键人物。 写于1992年，对利基电影观众构成的最新研究很少，此后很难说人口统计学是否发生了重大变化。 女导演和编剧的激增将表明对女观众的影响更大，至少证明了女观众的人数即使没有明显增加也至少保持稳定。 作为进一步的证据，有许多电影是为满足女性利益而制作的，并且越来越多地关注诸如以下方面的内容：强大的女性主角，高生产价值，浪漫/色情元素，微妙而不是明显的暴力以及对怪物的迷恋和同情。[10] 鉴于有证据表明女性正在注视着恐怖，并且越来越多的流派迎合了他们的品味和兴趣，因此本文将主要根据受众群体来考虑，哪些女性作家正为越来越多的女性写作（青春期女性）。 尽管一定程度上期望恐怖媒体的受众群体会男性化，但这不应过度分散这样一个事实，即此处讨论的文字是针对女性气质的固有问题，并且专门针对女性受众，并包含前面提到的元素。

那种恐怖之处在于它能够准确地描绘出女性的经历，这并不是什么新鲜事物。 格雷文（Greven）在其2011年的《 美国流派电影中的女性代表》一书中提出了恐怖片是“女性电影”的现代继承者的概念。[11]在这本书中，可以看到，恐怖片又出现了另一种形式，女性电影，以及通过使用恐怖片所固有的普遍寓言，这些电影能够描绘出某种出乎意料的真实感，而这是更为主流的喜剧“小鸡片”所无法实现的。 最近两部体现了这种作为女性友谊媒体的恐怖观念的作品是电影《 詹妮弗的身体》 [12]和小说《 我最好的朋友的驱魔人》 [13] 。

在詹妮弗的尸体中，一场大火烧毁了当地的热点之后，当“低肩”乐队（一个试图将自己变大的无能独立乐队）将他们的牺牲品推给撒旦时，一个名叫詹妮弗（梅根·福克斯）的魔鬼被妖魔所占有。 詹妮弗（Jennifer）开始进食当地的男性民众，就像一位心烦意乱的母亲所说的那样，将他们有效地变成了“宽面条加牙齿” [14]。 詹妮弗（Jennifer）最好的朋友安妮塔（Neita），“尼迪（Needy）”（阿曼达·塞弗里德（Amanda Seyfried））是唯一能够阻止她暴行的人。

同样，格雷迪·亨德里克斯（Grady Hendrix）的小说《 我最好的朋友的驱魔人》 （在此之后，简称为驱魔人 ）恰恰与此有关。 当一整夜的迷幻药和瘦身试验失败时，恶魔安德拉斯（Amon）拥有了艾比（Abby）最好的朋友格蕾琴（Gretchen），并破坏了他们的友情。 在一个拥有财富和成年特权的社会中，艾比独自一人，因为她必须与自己日益邪恶的朋友作斗争，当然还要驱除恶魔。

除了恶魔财产的中心主题外，这些文本还共享各种主题。 这两个故事都是从必须与恶魔战斗的女孩的角度讲述的，而这两个主要角色都是Jennifer和Gretchen的两个朋友的“较不受欢迎”，他们被描绘成比同伴更好看，更受欢迎。 特别是格蕾琴（Gretchen）比艾比（Abby）富有得多，这被用来强调两个女孩之间力量的不平衡，就像詹妮弗（Jennifer）的高中知名度品牌赋予她对Needy的力量一样。 这两篇文章还着重强调了社会对性暴力的轻率态度-当艾比怀疑格蕾琴的不正常行为是因为被强奸时，她面对格蕾琴的父母，只被告知如果她继续“重复这些卑鄙的指控” [ 15]格雷琴的母亲将因贩毒而被捕。 反过来，在詹妮弗的尸体中 ，乐队成员不仅着急地需要处女供其牺牲，而且乐队将詹妮弗的死几乎像个玩笑一样对待，而她的暴力和一再的刺伤被拍成代表轮奸。[16]

虽然文本之间的主要相似之处在于它们是关于两个女孩之间的青春期友谊，但这也是文本之间主要区别的焦点。 詹妮弗（Jennifer）和尼迪（Needy）的友谊被描述为一种不平衡的，等级制度的事务，其驱动动力是彼此想要对方拥有的东西，而格蕾琴（Gretchen）和艾比（Abby）则在情感上甚至更为公平。 这样，可以解释为所描绘的友谊类型会影响每个文本的结果。 与驱魔人不同，艾比经过地狱将她的朋友带回来， 珍妮弗（Jennifer）不是被Needy拯救，而是被杀死了。 驱魔人以各自的方式认为胜利。

驱魔人是这两个故事的根本区别，这有几个原因。 考虑每个文本试图讲述的故事中的驱魔，是阅读他们如何讨论不同友谊的一种方式。 个体角色对这些青少年友谊的变迁和成长方式有何反应，将以此为基础。

蒙田（Montaigne）认为，真正的友谊是“完美的巅峰”。他将这种真正的友谊定义为，除了友谊本身之外，对任何一方都没有任何重要目的的人。 结果，他嘲笑任何形式的“通过愉悦或利益或公共或私人必需品建立或促进的友谊”，因为它们不那么“美丽和高贵”，实际上几乎根本不被称为友谊[ 17]。 尽管蒙田（Montaigne）一直在争辩说，这种能力超出了女性的能力，但今天，他对一般友谊的看法仍在媒体中得到呼应。 结果，我们看到，玛丽莲·雅洛姆（Marilyn Yalom）在她的《社会性别》一书中指出，拥有一个可以与之公开交谈的人“在不惧怕报复且期望同情和支持的情况下”对友谊至关重要。[18]显然，电影和小说都将这种友谊归因于这种观念，并用它来强调两种友谊的成功和功能障碍。

甚至可以说，驱魔的成功反映了友谊的成功-我们绝不会感觉到Needy对Jennifer表示同情或支持，无论他们看起来有多需要彼此。 结果，詹妮弗不仅无法幸免电影中的事件，而且恶魔的力量得以延续（尽管以良性形式存在），并在最终对抗中传递给了Needy。 相比之下，格蕾琴和艾比之间的友谊是互惠互利的，不具有评断性，这表明他们有战斗，但两个女孩都有能力寻求宽恕并彼此友好[19]。

在尝试过多地专注于失败的友谊时，科迪还可能用“堕落的双性恋” [20]画了詹妮弗的画，因为她对“极品”的感觉超出了友谊的表面纯粹，她必须被驱逐。[21] 男女之间的友谊常常是这样的，要求女孩仅与那些“在智力和道德上提拔她们”并避免“使她们失望或使她们误入歧途的人成为朋友”。[22]尽管如今这些女人通常可以自由选择与任何人成为朋友，但这种思维方式仍然时不时地抬起头来。 实际上，在驱魔中，艾比（Abby）被指控为格蕾琴（Gretchen）与朋友成为“不适当”的人。[23] 尽管此声明更容易使她不称职，从而使成年人感到舒适，但这表明这是对她的第一批指控之一，也是最有害的指控。

也许，一种驱魔者得以保存而死亡的另一目的也是由于拥有者的方法以及必须驱除恶魔者的关注所致。 这对朋友可能看起来相似，但是他们的内在动力却截然不同。 詹妮弗（Jennifer）和尼迪（Needy）可能会说他们永远是最好的朋友（并且有相配的项链来证明这一点），但是他们之间的友谊是嫉妒，不安全和相互依存的暗流。 “你从来都不是一个好朋友。” [24] Needy告诉Jennifer，她试图引诱并随后攻击Needy的男友Chip，最终拒绝了她，因为偶尔的女孩“沙盒爱”的倒叙让听众意识到了她。 尽管詹妮弗尽管需要吃男孩来维持她的力量和外表而最终成为同一个人，但Needy杀害她的朋友显然也不会感到re悔。 他们的友谊终于破裂了。 这是一个无法生存到成年的孩子的事情。 相比之下，Abby和Gretchen之间的友谊更加健康和稳定-尽管Andras竭尽全力使所有人远离她，但Abby不断寻求帮助Gretchen。

在这里，我们看到友谊之间的主要区别在于，即使在其中一个女孩被占有之前 ，他们在结构上也有所不同，而且他们的友谊开始破裂。 这就是给我们这么不同结局的原因- 詹妮弗的尸体可能就是这样，但这是Needy的故事。 驱魔，甚至从头衔上来说，把它放在友谊而不是个人上很重要。

就像《 驱魔》强迫少女成长并盘算周围的世界一样， 詹妮弗的身体也成为了Needy成长的故事。 尽管标题可能会将观众的注意力集中在詹妮弗的身体上，但Needy自己经历的转变在整部电影中几乎是看不见的。 最值得注意的是，她在序幕和尾声中的行为与影片其余部分的行为有所不同。 她在旁白中说，放学后她变得“松懈” [25]，而在结语中则显示出她继承了恶魔的能力，并拥有超级大国的所有好处，而没有负面因素。 与两个女孩在整部电影中经历的情感转变相比，这些微小的身体变化都算不上什么。 詹妮弗（Jennifer）的体格变化预示着青春期和性行为的蓬勃发展，而尼迪（Needy）的体格变化则是她接受这种变化的能力的物理映射。 同时，珍妮弗（Jennifer）无法接受正常生活。 简短的评论说这是恐怖媒体的特征，“成年后必须抛弃无罪，并且需要成长和承担责任。” [26]因此，我们看到Needy能够掌控她与珍妮弗（Jennifer），并成为她自己的人，而不是总是按照珍妮弗（Jennifer）告诉她的去做。 反过来，艾比被迫接受她无法改变的事情，在小说的结尾，由于叙事的结果，艾比被迫离开格蕾琴（尽管直到最后他们仍然是密友）。 但是，肖特进一步指出，并不是所有的人物都愿意经历这种“纯真的简单化”，而且“我们有些人的生活被果断地缩短了，似乎自我毁灭了” [27]，我们在詹妮弗的形象中看到了这一点–她没有适应新的，多变的生活，而是通过代理自我毁灭：她最好的朋友。

在这里，Needy和Jennifer之间的区别似乎是他们成长和接受生活变化的能力，即使这种变化是消极的。 珍妮弗在整部电影中对“极品”的嫉妒表明，她不愿意放开他们的过去，尽管随着他们的成长，他们实际上正在分裂。 Needy与男友Chip的关系很愉快，而Jennifer招待了一连串的求婚者，可能是为了渡过难关，直到Needy最终发现她不只是一个朋友。

克里德认为，它拥有它是“借以合法化显示异常的女性行为的借口，这些行为被描绘为堕落的，可怕的，卑鄙的和令人反感的。” [28]奇怪的是，尽管詹妮弗无疑是最性感的女性行为。女性角色，最能体现这一思想的是格蕾琴（Gretchen）。 她不仅破坏了她的两个女性朋友的生活（如果考虑到艾比因小说的事件而被迫搬家，三个人）和一个朋友的男朋友的生活，她还破坏了家庭的生活，在她母亲的读书俱乐部杀死了一位心爱的家庭宠物并“造成了现场”。 实际上，如果是詹妮弗（Jennifer）的异常性行为导致了她的占有，那就是格蕾琴（Gretchen）对外面田园生活的不满，并导致了她的生活。

在对不守规矩的女人的定义中，罗恩列举了合法性，门槛，边界和边际的重要性，以使其具有“高于所有矛盾情绪”的能力[29]。 因此，我们认为女孩的生活很重要-小说和电影都是在高中时期设定的，这是一个经历变化和重生的时代，人们经历身体的变化并了解自己和周围的世界。 时间段是从童年的纯真到成年的对抗的过渡，并且在恐怖电影中越来越普遍[30]，从经典的《榆树街上的噩梦》 [31]和《德州电锯杀人狂》 [32] ，到最近的Ginger Snaps [33]和2016年重制的《我可以和危险一起睡觉吗？ [34]

由于他们的青春期是不确定性和转变的场所，因此“对于重新定义边界以尝试在成人世界中重新定位自己的角色的试验场”，[35]我们看到，不仅他们的财产使这些少女能够“异常”地行动，但也可以成为他们生活中的重点。 随着女孩的成长，即使她们努力克服这一点并打破破坏性的冷漠循环，她们也越来越成为社会的产物。

那么，难怪詹妮弗的不安全感就在电影对话的最前沿。 当Needy面对她引诱Chip的问题时，我们看到她的暴力反应是极具挑战性的，一次又一次地，我们看到Jennifer正在追捕那些与Needy成为朋友的男孩，并渴望验证—甚至要求当她试图勾引他时，那个筹码“说我比Needy更好” [36]。 最终，是珍妮弗渴望的Needy的友谊-尽管她否认了-当Needy在最后的战斗中从珍妮弗身上撕下BFF项链时，她的整个生命就荡然无存，甚至在Needy刺伤她的心脏之前。[37]

就像Needy是一个成长的人，而这种成长的物理证据被映射到她不幸的朋友的身体上一样，在驱魔中，Abby是必须在情感上做出最大成长的人。 她很不幸，无法让她的友谊小组四散，成为一个应为她站出来的人的受害者，她是她最好的朋友格蕾琴。 艾比的苦恼因她是一所独家学校的奖学金生而被放大。 她不仅必须应对成长过程中的生理后果[38]，而且正是这种成长过程使人们认识到了阶级以及艾比和周围的人之间的力量失衡。 她开始意识到自己是一个失败者的世界，人们，特别是成年人，会竭尽所能来维护自己看似田园风光的生活方式，甚至忽略自己的危险变化通过。 正如艾比（Abby）的母亲所说：“查尔斯通人……只想要轻松的时光。 下雨的那一刻，看着他们奔跑。” [39]

幸存者的故事，即这些最终女孩，是她们“与社会期望作斗争……发现自己的影子自我，奋斗并学会与之相处”的姑娘。[40]不幸的是，有些人无法赢得这一殊荣。奋斗并成功地“学会与之相处”。但是，为了让最终女孩宣称自己的名字，必须用那些没有做到这一点的人的身体铺平道路-这些女孩被认为不适合社会期望，因为他们太吵了，太性了，太恐怖了。 这样，詹妮弗的驱魔是成功的，因为它不是恶魔本身的驱魔，而是因为它是从Needy的生活中占有欲，嫉妒和最终不健康的友谊的恶魔的驱魔。

直到18世纪，人们一直认为，友谊是只能在两个男人之间找到的东西，因为女人根本无法相处，或者对每个人的一半都没有智力或灵魂的能力整个灵魂[41]。

尽管程度不尽相同，但这种思路仍然存在。 尽管情感亲密关系的预期特征已经淡化了友谊的概念，但女性太闲聊和斤斤计较，以致不能长期保持“真正的朋友”的观念在主流媒体上仍然经常受到质疑[42]。 与此形成鲜明对比的是，经常被嘲笑为“不太严肃”的电影院的“妇女电影”在友谊中具有重要价值，使友谊电影成为不可忽视的力量[43]。

已对经典电影《驱魔人》进行过研究，因为它着重于母子关系。 克里德（Creed）在《怪异女性》一整章中都讨论了里根（Regan）和母亲之间恋母情结的不自然现象。 她将这段文字描述为一部电影，讲述了“母亲与父亲之间，父权制和母权制之间的斗争”，并将“里根-阿斯魔鬼”的力量与达米安神父的力量进行了比较，达米恩神父不仅质疑他的信仰，而且还在积极考虑离开教堂。 [44]

尽管女性力量获得了成功，但最终拯救孩子的不是母亲，而是上帝和通过基督教（特别是天主教）教义重建了父权制。[45] 驱魔从电影和小说中汲取了很多灵感，它采取了一种更为世俗的方式，因为驱魔除魔并拯救格蕾琴的不是宗教。 实际上，驱魔人艾比（Abby）雇用了自己的逃亡者，证明了自己对这种情况没有信心。 小说反映了女性电影院所展现的友谊的价值，因为友谊和艾比坚信她的朋友，从而挽救了格蕾琴。 她援引他们共同记忆的图像，而不是宗教图像，她的最终讲话的力量不可动摇。

“我爱你，格蕾琴·朗。 你是我的倒影和我的影子，我不会让你走。 我们永远永远在一起！ 直到哈雷彗星再次出现。 我深爱着你，我酷爱着你，没有哪个恶魔比这个更大！ 我扔了我的鹅卵石，它的名字叫格蕾琴·郎（Gretchen Lang），以我们的爱的名字，贝甘！

一切都停止了。 [46]

与这种发自内心的情感相比，珍妮弗和尼迪之间逐渐消逝的友谊似乎是荒谬的。

女性电影还经常作为女性转变的讨论，在恐怖媒体中，即使不是总是以非常直白的形式呈现，女性电影也经常如此。 妇女与一种或另一种性觉醒相结合，开始认识自己，并通过这种认识，她们获得了一种力量，这种力量常常威胁着社会的规范秩序。 这通常是由青春期开始引起的-就像金格纳斯·斯内普斯（ Ginger Snaps）那样 ，月经和食欲不清之间的联系是不确定的[47]。

在讨论詹妮弗的尸体时 ，科迪提到：

电影开头声明：“地狱是个十几岁的女孩”，意在反映青春期的恐怖。 但是，随着十几岁的女孩长成年轻女性，高中时期常常会出现地狱般的情绪。 [48]

在电影里 在舞会之夜前有一个场景，詹妮弗凝视着镜子里的ha，然后在脸上涂抹了化妆品，并与开朗的学生拍摄的照片交织在一起，这些照片由骄傲的父母拍摄。 “我一直以为那是一个可悲的形象。”科​​迪谈到这一幕。 “她是如此脆弱。 我不知道有没有一个女人坐在镜子前一会儿，想着：“救救我，我想成为别人。” [49]像这样的场景引起了人们的思考，也许詹妮弗是受害者，而不是撒旦崇拜团体的受害者，而是整个父权制社会的受害者。[50]

驱魔也“通过纠正女孩在处理各种身体问题时的尝试和失败来“找到处于如此众多的少女友谊下方的功能障碍的黑暗之心” [51]，这是令人痛苦的场景之一欺凌行为的特征是，拥有者格蕾琴（Gretchen）强行试图去除艾比（Abby）所穿的化妆品，以掩盖痤疮疤痕。 通过对Abby和Gretchen的朋友Margaret的描述，她试图减肥只是为了维持骨骼状态，并在医院里经历了一个可怕的场景，结果表明，Gretchen欺骗了她，让她大量摄入青春期女孩对身体形象的困扰。 tape虫卵的数量。

格蕾琴（Gretchen）和珍妮佛（Jennifer）都在其拥有过程中经历了身体上的转变-这些女孩最初显得虚弱和被吸引，但随着其财产的充分显现，变得更加美丽和自信。 这种转变清楚地反映了青春期以及女性一生中那段时期的动荡。 这两本书都证明了每个十几岁的女孩都已经知道的-在如此紧张的时期，友谊可以是生与死。 通过使用恐怖体裁，就可以从字面上考虑这种问题，使妇女的身份和情感状态在其外表上得以体现。[52]

霍根认为这种寓言寓言在执行中“明显”和“幼稚”。 他读着这样的电影，承认“女人有子宫，但没有大脑或非常微妙的情感。” [53]。我认为，以这种方式来描述女性身体状况完全没有意义。 对于许多女性来说，她们害怕的是身体的变化-首先是青春期，然后才是怀孕。对于每个可能将一个或两个礼物都当作女性礼物的女孩来说，有两个人对自己的肉体能力感到恐惧。 这种体裁会使男人表现出女性的性欲，而男人却无法否认男人的能力，对女人而言，对身体移动的恐惧就是对自己身体的恐惧[54]。 正是由于这种恐惧，恐怖类型中的许多女性电影摄制者和作家都在捕食，但同时也否认了恐怖片对女性造成的威胁。 如果有一个问题是女性驱动的恐怖善于问一个问题，那就是“为什么我们要害怕自己的身体？”

由于霍根（Hogan）鄙视这一趋势，围绕妇女的恐怖话题大部分集中在她们的身体上-他们的引诱和恐吓的能力-因此，妇女选择与她们的身体在一起的事情常常被放在去质疑。

恐怖类型长期以来一直困扰着女性，她们的纯洁，贞操或缺乏她们[F1]。 由于他们的名义上的纯正或天生的男性气质，他们经常是电影中的幸存者（最后的女孩）[F2] [F3] [55]，或者当他们“最珍贵的礼物” [57]时他们是复仇的愤怒[56]。被强行从他们手中夺走了。 他们是少女，母亲和老太太（或更确切地说是女巫），有时是一次。 芭芭拉·克里德（Barbara Creed）在她的开创性著作《怪异的女性 》中提名弗洛伊德的理论，即女性对于男性观众来说是可怕的，因为女性作为and割者和cast割者而完整而幸福地存在[F4]。 这种思维方式极大地强调了这位女性castrati的可怕身体。[58]因此，她创造了“怪物女性”一词，以强调性别在建构女性角色变化中的重要性。[59]

在珍妮佛的尸体中，我们经常看到标题字符“纯度”受到质疑。 在电影中少有的团结演出中，Needy偷听了Low Shoulder的成员讨论詹妮弗的性“状态”，并告诉他们她是处女。 同样，詹妮弗（Jennifer）担心会强奸她时不知不觉地证实了这一点–她希望告诉他们“应该找到一个知道该怎么做的人” [60]会救她，但不知道在这种情况下会讲真话-她实际上是一个处女，这将拯救她。 同样，格蕾琴（Gretchen）越来越多的性爱表现成为她家人的关注点。 格雷琴是否被强奸是她财产的一部分，这一点从未被弄清楚。 当她的父母带她去“那种医生”，却一无所获时，格蕾琴（Gretchen）几章后来向艾比承认她“不再是处女”。[61]

正是在这种侵入女性身体内部的过程中，我们看到了对四叶草论点的字面解释：“电影之后的电影审问了……女人的’物理存在’：迫使它外部化其内部运作方式，说出其秘密” [62]当然，女人的身体只能放弃男性的机密，而对于男性，那可怕的女性的身体是完全可以知道的，因为女性的身体女性怪兽中的女性是所有女性的身体。[63] 当格蕾琴（Gretchen）告诉艾比（Abby）“已经[她]待了两个星期” [64]时，女性的反应不是后坐，而是感到同情，在那一刻，格蕾琴的身体对女性读者来说变得很糟糕，因为这也是如此亲切的-没有女人愿意这么长时间。 她的经历被描绘成熟悉的笔触，但在故事中，它们被视为女性的标准价格-格蕾琴（Gretchen）继续说，她的母亲只是购买了她更多的护垫。 以类似的方式，詹妮弗改变后的外表除了极需者之外都未被人注意。

不仅是通过对女性身体的所有财产的物理渲染，而且还通过一种熟悉的物理属性来充斥恐怖体裁，从而使我们对女性的相对痛苦和挫败感有了比主流媒体更加不安的看法。 。[65]

尽管道格拉斯·基西（Douglas Keesey）将常见的恐怖理论比喻归结为珍妮弗（Jennifer）是“假牙阴道齿 ”，但詹妮弗（Jennifer）认为，这种食欲背后的原因不仅是报仇，而且还需要消除Needy潜在的追求者。 他认为，这可能是由于对Needy的嫉妒和竞争感所致，但他花了更多的时间来发展Jennifer认为男孩是她对Needy情感的竞争的理论。[66] 然而，尽管Keesey欣喜地探索文本的色情和浪漫色彩，但他却忽略了作者的意图。 这是一部关于友情以及随之而来的所有令人困惑的感情的电影。

两种友谊都有天生的性爱-在詹妮弗的身体中是如此巨大，以至于连梅根·福克斯（Megan Fox）都将她的角色詹妮弗（Jennifer）视为同性恋，并爱上了她最好的朋友[67]。 艾比（Abby）和格蕾琴（Gretchen）在彼此的常用语中“早但不奇怪” [68]却强调了他们对友谊的关注，从而突显了他们的友谊。 毫无疑问，说“不酷儿”这一事实仍然使酷儿的思想脱颖而出。 更不用说在关键的驱魔场景中，艾比（Abby）放弃了所有假装，宣布她实际上确实全心全意地爱着格蕾琴（Gretchen）。 詹妮弗的遗体质疑两个女孩的友谊和浪漫之间的界限，他们被一名同学指控为“ lesbigay”，并热情地接吻。 这部电影受到评论家甚至演员的抨击，他们认为极品与詹妮弗之间的接吻场面只是为了男性化的滴定，而没有哪位女演员特别想通过这部戏，觉得这主要是出于宣传目的。 [69] 科迪以激烈的论点反驳说，如果电影中的两位主角在特别紧张的时刻成为同性伴侣，“没人会说这是无缘无故的”，但“他们是女性的事实意味着这是一种特技” [70]

从几乎完全陌生的角度考虑女孩之间的关系确实对他们不利，因为它更多地关注浪漫的异规范概念而不是柏拉图式的友谊。 尽管如此，女性友谊还是要有一定程度的古怪性-法德曼当然认为，1800年代初期的“浪漫友谊”对他们来说可能具有一定的同性恋倾向。[71] 科迪也认为，极品与珍妮弗之间的友谊反映了她自己在青少年时期的关系，“这种强度无与伦比”，并且在电影中她“希望表明这种奉献是多么恐怖。 这几乎是寄生的。” [72]

然而，反过来，我们看到，在没有寄生欲望的情况下，当友谊真实，并且不依靠对一个或两个女孩的不安全感的支持时，这种奉献精神可以与已婚夫妇的奉献精神相提并论。异性恋理想。 正是这种对友谊而非浪漫的重视，以及这些友谊的变异性帮助他们取得了成功。

劳伦·伯兰特（Lauren Berlant）的书《女性投诉 》（ The Female Complaint）讨论了在女性电影院中引入浪漫情节在现实生活中产生虚假期望的情况。 她指出，这是“幻想格言”的引入，其论点是“爱应该是不断给予的礼物”，这是现实生活中不满的基础，她称之为“抱怨修辞”。她提名了一种令人沮丧的观点，该观点是现实主义者的特权，“现实主义者认为爱仍然是继续接受的礼物”成为围绕这种抱怨认识论进行讨论的源头，这取决于这些女性是否注意到理想。媒体向我们开出的处方，并对此表示质疑。[73]

但是，必须指出的是，这种批评特别针对浪漫的爱情，以及它如何被特别珍视。 也许，如果不再将异性恋浪漫爱情作为爱情的终极形式，而是更多地表达“真正的友谊”，例如蒙田·埃维斯（Montaigne）拥护的话，那么就不会再有女性抱怨了。

尤其是通过恐怖类型，妇女能够探索她们所面临的多种多样的焦虑-杰奎琳·罗斯（Jaqueline Rose）指出，这一特征是女性气质的“核心影响”。[74] 也许，在恐怖的媒介中更多地展现了不断变化的身体，不断变化的友谊和不断变化的性生活的正面描写，妇女在日常生活中担心自己的理由就更少了。 然而，就目前而言，恐怖类型无疑已经证明了其在帮助妇女的能力中的作用。[75]

如果我们可以将伯兰特对女性抱怨的考虑运用到我们的两篇文章中，那么詹妮弗的尸体就粉碎了理想，并表明有时候友谊是不对等的，有些朋友是名副其实的吸血怪物，需要被淘汰，只有这样，您才有自由做自己的成长，成为自己的人。 另一方面， 驱魔表明了什么可以被认为是更为浪漫和追捧的观点，但尽管如此，它仍然表明了友谊需要努力的现实。

只有绕过文本的恐怖，这些女孩（和听众）才能够走到另一边，无论他们的友谊是不是完好无损，但对自己的了解会更好。 不仅如此，而且他们知道他们所拥有的友谊的全部分量—毕竟，Needy仍然因为对Jennifer，Abby和Gretchen的所作所为而杀死了低肩者。

七十五年来，艾比·里弗斯（Abby Rivers）和格蕾琴·朗（Gretchen Lang）一直是最好的朋友，没有多少人可以这么说。 他们并不完美。 他们并不总是相处。 他们搞砸了。 他们表现得像个混蛋。 他们战斗，摔倒，修补东西，互相逼疯，但没有进入哈雷彗星。

但是他们尝试了。 [76]

并非如此，真正的友谊是什么。