几年前，PIXAR的故事板艺术家Emma Coats在推特上发布了她在动画工作室工作时所学到的关于故事讲述的一系列技巧和窍门。 自从她首次将这些推文发布给全世界以来，这些推文已经被编译并共享了。
鉴于她的明智建议在世界各地受到的好评，我认为我们可以肯定地说它们都是值得探索的。 在这篇文章中，我想遍历他们，看看我们能找到什么样的美味智慧。
我们开始做吧。
＃1：您钦佩角色的尝试不仅仅是成功。
同情心很大一部分是看到其他人为实现自己的目标而努力。 这是第二幕的核心。
目标+挑战=戏剧。
如果主角在不费吹灰之力或奋斗的情况下实现了自己的目标，那么故事的成本就会降低。 我们为什么看到这个？ 学到了什么？
不尝试=不戏剧。
＃2：您必须记住，作为观众来说您感兴趣的是什么，而不是作为作家的乐趣。 他们可以诉诸不同。
作为作家，您始终必须牢记受众。 他们是故事的最终审判者，因为最终，故事是给他们的。
您必须写一些有趣的东西，以使燃烧的激情不断激发着故事的活力，但永远不要忘记，您正在做所有这些事情，以使别人开心！
＃3：尝试主题很重要，但是直到结尾，您都不会知道故事的真实含义。 现在重写。
所以。 真正。
一些作家在开始写作之前就把主题和中心思想牢牢地扎在了石头上，但是我发现对目标位置有一个大致的指导是有益的，但是您必须为即兴创作和意料之外的时刻留出一些余地出现。 当您第一次开始了解您的故事的真正故事时，这是您初稿的结尾 。
重写使您返回并重新构想该主题或中心思想的所有内容，以使主题“ 流行” 。
＃4：很久以前有___。 每天， ___。 一天 ___。 因此，___。 因此，___。 直到最后 ___。
当我刚开始电影学校时，我们使用了非常类似的提示来使故事继续发展。
角色介绍->冒险之旅->反应->行动->结论。
它创造了故事的骨架，创造了奇迹！
＃5：简化。 焦点。 组合字符。 跳过弯路。 您会感觉到您正在失去有价值的东西，但这使您自由。
“在书面上，您必须杀死所有亲爱的人。”- 威廉·福克纳 （ William Faulkner）。
编剧是效率的艺术； 您只有那么多的时间和空间。 充分利用它。
＃6：您擅长的角色是什么？ 向两极相反。 挑战他们。 他们如何处理？
您必须成为主角的虐待狂！
通过挑战和困难，他的本色将会显现。 是痛苦使角色成长。 就像去健身房一样，您必须对那些肌肉进行测试！
让角色失败，让他们受苦，然后成长。
＃7：弄清楚中间点之前想出你的结局。 说真的 结局很难，让您的工作提前。
我觉得故事的结局就是对开头问题的答案。 如果您知道问题的答案，那么您将有一个针对第二部法案的指示。
如果您知道要走的路，那走起来就容易多了！
＃8：结束您的故事，即使故事不完美，也要放手。 在理想的世界中，您会同时拥有，但继续前进。 下次做得更好。
这里有两节课：
A）完成您的开始！ 如果不完成故事，就无法改进。
B）完成后放手。 您不能永远只停留在一个故事上，不能把从中学到的东西应用到新的故事上。
＃9：当您陷入困境时，请列出接下来将不会发生的事情。 很多时候会出现使您松开的材料。
夏洛克·福尔摩斯的方法！
“一旦消除了不可能，那么无论多么不可能，剩下的一切都必须是事实。”
找出您的故事不会走下去的道路，这将为您提供唯一的选择-然后跟随它。
＃10：拆开您喜欢的故事。 您喜欢它们的一部分是您的一部分； 您必须先识别它，然后才能使用它。
从无意识到有意识。
荣格说，我们是我们不了解的力量的p，其中大多数藏匿于我们的无意识之中。 通过识别故事中您喜欢的东西，您可以将其带到意识中-然后您就可以在故事中使用它了。
＃11：将其放在纸上即可开始固定。 如果它在您脑海中，一个完美的主意，您将永远不会与任何人分享。
创意世界是完美的，但它也不是我们的世界。
从思想世界到我们的思想下载缓慢通常会破坏我们获得的信息，但是一旦进入我们的世界，我们就可以开始对其进行适当的工作。
您无法编辑不在这里的内容！
＃12：打消想到的第一件事。 而第二，第三，第四，第五名-则显而易见。 给自己一个惊喜
如果您很快想出了办法，那么听众（可能）也可以。 让自己感到惊讶几乎是使电影观众感到惊奇的保证方式。
“作家没有眼泪，读者没有眼泪。 在作家中没有惊喜，在读者中没有惊喜。” — 罗伯特·弗罗斯特 （ Robert Frost）。
＃13：给你的角色意见。 写作时，被动/恶意可能对您来说似乎很讨人喜欢，但对听众却是有毒的。
角色通常是想法的载体，他们通过故事来测试和改进。 被动的角色是一个无聊的想法，等于一个无聊的故事。
“嗯。”是敌人。
＃14：为什么要讲这个故事？ 您的故事产生了什么样的信念？ 这就是它的核心。
编写剧本要花费很长时间，您内心的火花会点燃，使您想写出要让您经历困难和艰辛的部分的内容。
如果您不太在意，如果没有火在燃烧，一旦困难就将其丢弃。 让您的激情穿过制作故事所带来的不确定性阴影。
＃15：如果您是您的角色，在这种情况下，您会感觉如何？ 诚实为难以置信的情况提供了信誉。
我喜欢在电影中发生一些不太可能的情况并且角色指出这一点。 我对这个故事感到安心。
在角色确认了不太可能发生的事件之后，观众可以继续观看电影。 如果没有得到承认，那么“故事的其余部分”将伴随着“那不可能！”的想法。
“如果，读者，您现在很慢地相信我会说的话，那也就不足为奇了，因为我几乎看不见它。”- 丹特。
＃16：有什么赌注？ 让我们有理由为角色加油。 如果他们不成功怎么办？ 堆叠对的几率。
并使其个性化！
并非每部电影都一定是世界末日。 如果对您的主角感到失去，失去朋友，寻找爱情或找回有价值的物品可能会像末日一样强烈。
＃17：没有浪费任何工作。 如果它不起作用，请放手继续前进-稍后它会回来以供使用。
有时，您需要尝试不同的方法才能到达想要的故事。 您不会在所有错误的道路上花费时间，精力或精力，它们是将您的故事带到现在的地方。
＃18：你必须了解自己：尽力而为和大惊小怪。 故事是测试，而不是提炼。
与＃8相关。
写作不像将石头磨成所需的形状，更像是科学的方法。 不同的实验会产生不同的结果，其中一种测试将引导您寻找所需的故事。
测试不同的想法。 看看它们如何影响您的故事。
＃19：碰巧让角色陷入困境的巧合； 使他们摆脱困境的巧合是作弊。
Deus Ex Machina []
Diabolus Ex Machina [X]
＃20：练习：找出您不喜欢的电影的组成部分。 您如何将它们重新排列成您喜欢的方式？
这项练习将使您意识到使故事适合您的内容以及对故事没有帮助的内容。 结构和情节是编剧的重要组成部分，了解故事的结构变化会更好地控制它们。
“很难写出好戏，因为很难策划剧情。”- 戴维·马梅特 （ David Mamet）。
＃21：您必须确定自己的处境/角色，不能只写“ coolha”。 是什么让您采取这种方式？
这个想法经常被误解，人们认为“ 写下您所知道的 ”意味着写下您的生活 。 但是，您所了解的不只是您过去的生活，还有太多的信息可探索，并馈入您的故事制作机器（您的头脑）中。
您所知道的也可以在情感上是真实的，即使不是事实上的真实 。 例如，您可能能够写一个关于在火星文明中被抛弃的故事，因为您曾经在欧洲旅行时被抛弃。
＃22：您故事的本质是什么？ 最经济的说法吗？ 如果您知道，则可以从那里扩展。
像Robert McKee这样的编剧大师对Loglines如此重视。
如果您不能以50个字来使用它，那么您将无法以90页来使用它。
那是最后一个！
我希望复习“ PIXAR规则”以某种方式对您有所帮助，我肯定知道它对我有帮助。 有时遍历这些列表可以清除在您的故事中酝酿的风暴。 驱散他们。
写作愉快！
