寻找大黑公鸡
我永远不会忘记我第一次看到黑人的阴茎。
当我们冒险进入地下室寻找新的娱乐方式时，我大概在11或12岁的时候在朋友家玩。 厌倦了稀疏房间提供的娱乐选择，我们的注意力转向了爬行空间上锁着的门。 “我父亲告诉我永远不要去那儿，”约翰在摆弄锁的过程中说道，“那是严格禁止的。”
这就是我们需要听到的。 直到我们进入那个爬行空间，我们才离开房子。
约翰起初抗拒，但经过一番狂热的说服，他松了口气，发现钥匙藏在父母床头柜的抽屉里。 我们说服自己，当约翰终于打开锁着的门时，某种神奇的事物在等待着我们，我们并没有失望。 当门打开时，我们发现了我们任何人都见过的最大的Super-8色情作品集。 直到今天，它仍然是我见过的最大的个人色情制品。 在狭窄的空间中，必须有800余部电影，整齐地从地板到天花板叠放，并在入口左侧的一台电影放映机很方便，该放映机已经装有一部名为“龙洞银河历险记”的电影。 哦，我们很兴奋。 那时我们还没有人真正看过色情电影，所以当我们倒回电影并在地下室一角设置小屏幕时，我们充满了期待。
我们等不及要看到别人他妈的。 我们感到幸福。
当这部无声电影开始时，我们笑嘻嘻的是Long Dong Silver （又名Daniel Arthur Mead）和他的女同伴从事前戏。 几分钟后，笑声停止了，那名妇女脱下了希尔弗先生的裤子和内衣，露出一个th动的成员，既长又长，就像大象的躯干，看上去不像我们一英寸长的白色阴茎。 他的鸡巴从字面上悬在膝盖上方。 它太大了，以至于当他们真正开始他妈的时，他只能将三分之一的可怕附肢伸入该女人体内。 谁跟西尔弗先生深入了一下，要么要么活不下来，要么说他的口径像克利夫兰。 我们以震惊的沉默观看了影片的其余部分，影片结束后，我们无言以对地将所有内容都收了起来，然后回家了，再也不会一样了。
今年我什么都没听到，就像看到我的第一个黑家伙一样，随着生活的改变，甚至遥不可及。
这并不是说在过去的12个月里我没有遇到过令人难忘的音乐，但就公共敌人而言 ， “ 这需要数以百万计的民族才能使我们退缩 ” ，这一切都不是真正杰出的。 ，是民兵甚至是艾米·怀恩豪斯 （ Amy Winehouse） 创作的 “ 一角钱上的双镍 ” 。 我一直在等待听到真正的21世纪音乐，但我还没有听到。 据我所知，每个人都对上世纪的辉煌感到满意。 我会原谅老年人的美好时光，因为他们年龄大并且怀旧，但对于年轻人来说，要模仿出生前的音乐，根本没有任何借口。 尽管新世纪音乐制造商的2009年发行的《民谣怪兽》 ，《 灰熊》和《 动物集体》并不是没有（有限的）魅力，但是像当今大多数人一样，它们的创造力却是高高在上的，不懂创新。 听起来您之前听说过的事情做得更好。 我什至不会涉及无数的不露面金属，朋克，电子音乐，爵士乐，乡村音乐，嘻哈音乐，流行音乐，时髦音乐和民间窃听音乐。今年18至35岁的年轻人淹没了市场。
太令人沮丧了。
我2009年最喜欢的发行作品是布鲁克林，纽约原声流行专家And Thewiremen的首张自发行唱片 ，布鲁克林居民的居民“饥饿的 乌托邦的便携式音轨 ” ， 饥饿的三月乐队 ， Staff Benda的 “ Tres Tres Fort ” Bilili ，以及Andrei Mongush 和Ensemble Salgal的令人毛骨悚然的“ 赞成” 。 年度歌曲的荣誉颁给了“现象手拍乐队” ，以表彰“ Baby” ， Pataphysics及其喜怒无常的流行冥想“ You Make Me Feel Like a Weirdo”和无情的“ I Give You Bass”的古老/新学校灵魂。 由Fukkk Offf撰写 。
随着十年的过去，“ The Aughts”必须被列为美国历史上最具创新性的音乐时期之一。
我只是希望本世纪余下的时间听起来不会那么无聊。
克里斯·波普斯特（Chris Bopst），2009年12月27日
“但是他变老了
这个骑士好大胆
而且他的心里有阴影
他发现跌倒了
无地面
看起来像黄金国。”
“ 黄金国 ” 埃德加·爱伦·坡 1849年4月
从我写这本书至今已有8年了。 可悲的是，我仍在等待音乐中的下一个大黑公鸡时刻。
这不是因为缺乏尝试。
在那段时间里，我每年预定150至200场演出，听并回顾了成千上万的乐队和艺术家，因此我积极寻求音乐，希望能激发我的灵感。
它尚未发生。
显而易见的是，仍然有好的音乐在制作。 作为音乐推广人，我很幸运能够与自己亲密接触，因为他们不知名时拥有诸如Lake Street Dive ， Lumineers和Matthew E. White之类的预订乐队。 我预定的一些乐队自2009年以来改变了我的生活，包括OumarKonaté ， Chicha Libre ， Debo Band ， Meschiya Lake和Little Big Horns ， Mark Hosler ， Paul Watson ， JP Harris和Tough Choices ， NO BS！ 黄铜 ， Mamadou凯利 ， 黑人女孩 ， 通灵镜 ， MUTWAWA ， 肯尼卡库克 ， 肮脏的波旁河秀 ， 布朗屠夫和施罗茨 。 如果您不熟悉这些团体或艺术家中的任何一个，我强烈建议您这样做，因为他们（至少对我而言）证明自己可以提供优质的时光。
但尽管如此，但他们都不是龙洞银。
随着我们进一步进入21世纪，我想知道我们作为一种文化是否已经丧失了创造真正创新艺术的能力。 我们拥有技术的所有优势，但我们不是技术的主人，而是成为其便利性的奴隶。 它控制着我们，而不是我们控制它。 在这里，我们进入新世纪已有17年了，我们还没有展现出庞大而th动的创意附属物，这是我们独特的。
用愤怒的阴茎唐纳德·特朗普的话来说，SAD！
我希望，曾经定义了20世纪每一代美国的震撼人心的音乐转变不再是过去。 一个好的开始是改变仪器。 如果您继续使用相同的工具，就不会有新的事情发生。 我对当今音乐的主要问题是，每个人都在扯同样的家伙。
考虑一下电吉他 。
当Les Paul在1950年代初首次普及使用电吉他和放大乐器的可能性时，它令人兴奋且新颖，并且影响了随之而来的每种音乐流派。 所有这些年以后，不能说相同。 曾经是一项大胆的创新，现在弹奏电吉他已成为最安全的音乐表达方式。
我曾经开玩笑说，如果乐队演奏的任何东西可以在Guitar Center或Sam Ashe买到，我不会预定乐队。 如果推广者坚持这一规则，他们大概一年只能预定几场演出，但我相信这样做对音乐很有好处。 这将迫使人们在安全的音乐盒之外思考，并将俱乐部和场所与众不同。 那会发生吗？ 当然不是; 在财务上不可能维持下去。 俱乐部和音乐场所只能通过向人们提供他们想要的东西来维持经营，但是作为终身的音乐制作者，预订者，评论者和听众，我越来越被这个想法所吸引。
在游戏的这个阶段，我应该等待自己的创造，而不是等待别人发出下一个大声音。 我将继续收听Eldorado，但是关于音乐（以及所有创意表达）永远都是正确的一件事是：
制作它比听它更好。
Chris Bopst 2017年3月9日
