通过虚构对话讲述历史评论

有趣的是,尽管他的晚年生活中更多地使用了颜色,但塞巴尔德选择只在他的小说中使用黑白照片。 他选择全黑拍摄以保持连贯性和平行性,这是他作品的特征。

生产

Austerlitz是使用Sebald的个人日记和摄影作品集组装而成的(尽管在小说中,这些照片都是“ Austerlitz在进行自我发现的过程中全部拍摄的”),这表明他的日记和摄影作品在创作这本小说时相互启发。 然而,小说中很少使用外部照片的补充。 尽管很少使用外部照片,但标志性的-可能是最令人难忘的-“奥斯特里茨”(Austerlitz)年轻时的照片(在小说的封面上显示)从古董市场以30便士(约合1.30美元)的价格卖给了Sebald。

这本小说中包含的照片数量非常多,在415页文字中使用了87张照片。 这些照片主要是由Sebald在他整个欧洲旅行期间拍摄的。 这些照片启发了奥斯特里茨的故事创作,因为塞巴尔德在整个欧洲的旅程与奥斯特里茨的故事相似。 此外,Sebald还对自己的所有照片进行了编辑和冲洗,这极大地暗示了每一个细节和编辑都是有意的和有意义的。 貌似,每一次使用摄影都是故意的。 这使得文字和摄影相得益彰,两者分别具有独特的思想,但中心思想曾一并使用。

情节

1967年初,塞巴尔(Sebald)开始学习从英国到比利时的旅程,“部分原因是他完全不清楚”(3)。 刚来到比利时的安特卫普,仍在Salle des pas perdus (火车站)的时候,Sebald偶然发现了一个不祥的人,他在车站的镜子,天花板和总体结构上拍照。

Salle des pas perdus。

不祥的人奥斯特里兹(Austerlitz)与塞巴尔(Sebald)一起就车站的广泛历史进行了友好而丰富的对话,在建筑物周围散布了大量有趣的信息和知识。 两者引发了直接的联系,通过他们对知识的热爱而融为一体,因为他们都是骄傲的学者。

现实生活中的回指发生在两个人在安特卫普无意间不断地相遇时,随之而来的是他们的智力对话。 两人自然发展了友谊,Sebald在接下来的几年里通常会在Bloomsbury(位于伦敦)访问Austerlitz,但是他们的关系不久就减少了。 在意识到他们已经十年没有说话之后,Sebald最终于1997年将他的影响力扩展到了Austerlitz。

Austerlitz在进一步的对话中向Sebald敞开心heart,从本质上详述了他的生活故事,每一次欢快和沉闷都随之而来。 他从1939年与全家人分居开始。他被派往英国,以逃避关于纳粹军队入侵捷克斯洛伐克的传闻(并最终成为事实)。 奥斯特里茨在他的童年大部分时间里都不知道家人的命运。

在他的学校Stower Grange,奥斯特里茨发现了他的真实全名:雅克·奥斯特里茨(Austerlitz以前被冠以“ Dayfydd Elias”的头衔)。 学习他的真名的举动使奥斯特里茨走上了寻找自己的出身和父母命运的道路。

失败了许多年后,奥斯特里茨迷路了,感觉好像自己没有身份,精神崩溃并最终住院。 康复后,他听说母亲被送到了特雷西恩施塔特集中营,因此他去布拉格了解更多信息。

在布拉格,奥斯特里茨找到了特雷西恩施塔特集中营的纪录片,专心研究。 他认为他在一个单一的框架中发现了他的母亲,并立即将框架带给了母亲的老朋友维拉以作澄清。 维拉确认该女子不是他的母亲。

Austerlitz继续在整个欧洲旅行,以寻找父亲,他对历史,时间和记忆的概念产生了哲学上的启发。

这部小说的大部分目的是表明奥斯特里茨正在追逐那些不可能获得的东西,例如对历史和他的家人的完整了解。 专注于这些不可获取的事物,完全浪费了时间,这也是一个被误解和无法获取的时间,但是人们常常会很乐意将时间放在他们身上。

请自己阅读小说的其余部分,以发现小说的结论并体验全文!

摄影形式及外观

这本小说中的大部分照片都是塞巴尔德在欧洲旅行期间拍摄的,因此如前所述,它们都是黑白的。 这些照片都是文本的补充,为(通常)奥斯特里茨在进行灵魂探索之旅时所处的环境提供了视觉效果。 在其他情况下,摄影的主题是本书的人物,例如奥斯特里茨的照片。

这些照片是用各种照片拍摄的(中等,完整,定…在这里您可以想到的任何东西),但主要是在定型照片中拍摄的。 Sebald是一位出色的摄影师,他通过拍摄和编辑十分注重细节。 这使摄影质量很棒(而且单反相机今天仍然看起来很棒,这也没有什么坏处)。

这些照片以多种方式出现在书中:占据整页,占据整整两页,跨越页面底部并带有文本的上方,通常以两段的中间以及其他多种形式出现。